sábado, 15 de setembro de 2018

15 DE SETEMBRO - RICK WRIGHT


EFEMÉRIDE -Richard “Rick” William Wright, músico britânico, autor-compositor-intérprete da banda de rock progressivo Pink Floyd, morreu em Londres no dia 15 de Setembro de 2008. Nascera na mesma cidade em 28 de Julho de 1943.
Começou a interessar-se pela música aos 12 anos. Tocava guitarra, trompete e piano. Seguiu cursos teóricos de música e composição, tocando igualmente trombone e saxofone, sob influência da renovação do jazz na Grã-Bretanha nos anos 1950.
Entrou para a escola particular Harberdashers e, aos 20 anos, ingressou na Escola de Arquitectura. Ali conheceu o baixista Roger Waters e o baterista Nick Mason. Formaram um grupo (Sigma 64), embrião dos Pink Floyd, e escolheram, seis meses depois, Syd Barrett para a guitarra.
Wright não possuía técnica comparável aos demais tecladistas britânicos que despontaram nos anos 1960 e 1970, porém, compensava esta desvantagem valendo-se de grande criatividade na criação de texturas com os instrumentos que utilizava. Como compositor, contribuía com duas ou três músicas por álbum, ou colaborava na estruturação de obras colectivas como “Echoes” ou “Time”. “Dark Side of the Moon” (1973) representa o seu auge nos Pink Floyd, tendo participado na composição de cinco das dez músicas.
A partir do disco “Animals” (1977), iniciou-se o processo de domínio dos Pink Floyd por Roger Waters, apesar de neste disco Rick Wright ter realizado um competente trabalho no comando dos teclados da banda.
O sucesso começou a afectar as relações pessoais dentro do grupo. Trabalhos a solo eram a única saída para os demais integrantes da banda e Wright realizou “Wet Dream” em 1978, acompanhado por Mel Collins (sax), Snowy Whithe (guitarra), Larry Steele (baixo) e Reg Isadore (bateria).
Quando os Pink Floyd iniciaram as gravações de “The Wall”, em 1979, Roger Waters tinha assumido o total controlo da banda. Rick Wright foi mesmo afastado do processo de criação e concepção, o que culminou com a sua exclusão do grupo durante as gravações, apesar de - mais tarde - participar nos shows. Não obstante o controlo de Waters, os acontecimentos exactos que culminaram na saída de Wright continuam envoltos em mistério.
Depois da saída dos Pink Floyd, Wright juntou-se com Dave Harris no grupo Zee e gravaram “Identity” em 1984.
O regresso de Wright aos Pink Floyd deu-se em 1987, nas gravações de “A Momentary Lapse Of Reason”. Ele chegou no meio das gravações, ocasião em que não trouxe contribuição relevante para o álbum, mas participou na tournée mundial de promoção do disco.
 Já em “The Division Bell”, Rick Wright voltou a participar activamente no processo criativo, retomando-se a cooperação colectiva que se havia perdido nos anos 1970. Wright foi co-autor de “Wearing the Inside Out” com Anthony Moore e das músicas “Cluster One”, “What Do You Want From Me”, “Marooned” e “Keep Talking”com David Gilmour.
Em 1996, Rick Wright lançou o seu terceiro álbum a solo, “Broken China”, gravado no estúdio da sua casa em França. Ele mesmo produziu o disco, juntamente com Anthony Moore, que também escreveu as letras. Foi mixado por James Guthrie. Participaram neste álbum os guitarristas Tim Renwick, Dominic Miller e Steve Bolton, o baterista Manu Katche e o baixista Pino Palladino. Sinead O'Connor canta em duas faixas - “Reaching for the Rail” e “Breakthrough”.
Apesar do papel coadjuvante, é quase consensual entre antigos fãs que os teclados de Richard Wright se apresentavam como elemento fundamental para a constituição do som dos Pink Floyd.
Morreu na sua casa de Londres em Setembro de 2008 e a informação foi dada por um porta-voz do grupo. Wright tinha 65 anos e sofria de doença oncológica.
Casou-se três vezes, tendo tido três filhos. Os casamentos acabaram em divórcio. Nos seus últimos anos, viveu em França e passou algum tempo num iate que possuía nas Ilhas Virgens. 

sexta-feira, 14 de setembro de 2018

14 DE SETEMBRO - ZÉ PEDRO


EFEMÉRIDE - Pedro, de seu nome completo José Pedro Amaro dos Santos Reis, músico português, guitarrista e fundador da banda de rock portuguesa Xutos & Pontapés, nasceu em Lisboa no dia 14 de Setembro de 1956. Morreu na mesma cidade em 30 de Novembro de 2017.
Filho de um militar, nasceu na ala do exército do Hospital Militar da Estrela. Partiu, ainda muito novo, para Timor-Leste, onde o pai estava destacado.
Aos seis anos, regressou a Lisboa e cresceu no bairro dos Olivais onde, mais tarde, fundaria a banda Xutos & Pontapés.
Chegou a ser consumidor de drogas. Assumia abertamente esse facto e orgulhava-se de estar completamente recuperado. Teve hepatite C, diagnosticada em 2001, doença que quase lhe custou a vida e o obrigou a um transplante de fígado em 2011.
Aos 22 anos, fundou os Xutos & Pontapés, após colocar um anúncio no jornal: «Baterista e baixista precisam-se para grupo punk». Zé Pedro era conhecido pela sua enorme alegria em palco e na vida corrente.
Apesar de ser o guitarrista ritmo da banda, é considerado um ícone do rock português e foi compositor de alguns clássicos dos Xutos como “Submissão” (onde participou como vocalista) e “Não Sou o Único”.
Em meados dos anos 1990, durante uma pausa do grupo, participou em conjunto com o colega Kalú, na banda de Jorge Palma, Palma’s Gang.
Colaborou com a Antena 3, onde apresentou - com Henrique Amaro - o programa “Música Avariada”.
Em 2004, teve uma participação especial no filme “Sorte Nula”, de Fernando Fragata, onde interpretava um recluso evadido. Foram os Xutos & Pontapés, que fizeram a banda sonora deste mesmo filme.
Em Junho de 2004, foi feito comendador da Ordem do Mérito.
Com Alexandre Soares, Gui, Pedro Gonçalves, Jorge Coelho e Fred Ferreira, gravou uma versão de “Call Up” dos The Clash.
Em 2007, uma das suas irmãs, Helena Reis, lançou o livro “Não Sou o Único”, que conta toda a vida do guitarrista. Zé Pedro foi também DJ e teve uma rubrica na Rádio Radar.
Em 2011, formou o supergrupo Ladrões do Tempo, com Tó Trips, Pedro Gonçalves, Samuel Palitos e Paulo Franco. Esta banda iria surgir com o tema “Mora Na Filosofia” no álbum “Convidado: Zé Pedro”, editado nesse mesmo ano.
Em Janeiro de 2013, casou com Cristina Avides Moreira. Faleceu aos 61 anos de idade, em sua casa, vítima de doença prolongada de carácter hepático.

quinta-feira, 13 de setembro de 2018

13 DE SETEMBRO - BETTY LAGO


EFEMÉRIDE - Betty Lago, de seu verdadeiro nome Elizabeth Lago Netto, actriz, apresentadora de televisão e modelo brasileira, morreu no Rio de Janeiro em 13 de Setembro de 2015. Nascera na mesma cidade em 24 de Junho de 1955.  
Em 1970, Betty foi descoberta pelo fotógrafo Evandro Teixeira, que a ajudou a dar os primeiros passos na profissão de modelo. 1,78 de altura e um rosto de traços marcantes levaram-na, sete anos depois, a tentar a “sorte” no estrangeiro, passando quinze anos pelas passarelas de França, Itália e Estados Unidos.
Já consagrada como modelo internacional, decidiu tentar carreira na televisão, onde apareceu pela primeira vez na pele da sofisticada Natália, na mini-série “Anos Rebeldes” (1992), de Gilberto Braga. Diferentemente de outras colegas de passarela, não precisou de uma fase de adaptação, resultado dos cursos de interpretação que fizera entre 1988 e 1991, já nos últimos anos da sua carreira de modelo.
Dois anos depois, foi uma das protagonistas da telenovela “Quatro por Quatro”. A parceria bem-sucedida com o autor Carlos Lombardi desenvolveu-se com diversas outras obras do novelista, como “Vira-Lata”, “Uga Uga”, “O Quinto dos Infernos”, “Kubanacan”, “Pé na Jaca” e “Guerra e Paz”.
Betty estreou-se então como apresentadora de televisão, no programa “GNT Fashion”. Durante cinco anos, entre Maio de 2005 e Maio de 2010, participou em diferentes formatos do programa “Saia Justa”, no mesmo canal televisivo. Também actuou como jurada nas quatro temporadas do “Desafio da Beleza”, reality show de maquilhagem exibido pelo GNT 
A estreia no cinema aconteceu em 1976, numa ponta não creditada do filme “Dona Flor e Seus Dois Maridos”. Verdadeiramente, só em 1998 se iniciou na sétima arte com “Alô?”, de Mara Mourão. Participou ainda em “Xuxa e os Duendes 2 - No Caminho das Fadas” (2002) e “Mais Uma Vez Amor”.
Em Fevereiro de 2011, assinou contrato de cinco anos com a TV Record, depois de vários anos na TV Globo. O seu primeiro trabalho, no novo canal, foi dar vida à personagem Marizete, uma empregada doméstica, na novela “Vidas em Jogo”, que estreou em Maio de 2011.
 No final de Fevereiro de 2012, foi levada à Clínica São Vicente para realizar uma cirurgia de emergência à vesícula. No mês seguinte, enviou uma nota à imprensa explicando que lhe tinha sido diagnosticado um cancro, mas que continuaria com as gravações de “Vidas em Jogo”.
Em 2013, voltou aos pequenos ecrãs, interpretando a elegante Stella em “Pecado Mortal”, sendo esta a sua última telenovela. Em Novembro de 2014, Betty estreou o seu canal de humor no YouTube, intitulado “Calma, Betty!”. A actriz também participou num sketch da Parafernalha - no episódio “Presépio” - em Dezembro de 2014. A sua última entrevista foi dada em Junho de 2015, ao “Domingo Espetacular”, da Record.
Na manhã do dia 13 de Setembro de 2015, foi confirmada a morte de Betty Lago no seu apartamento em Leblon, no Rio de Janeiro. O cancro, contra o qual lutava desde 2012, acabava de a vencer.

quarta-feira, 12 de setembro de 2018

12 DE SETEMBRO - TRATADO DE ALCANIZES


EFEMÉRIDE - O Tratado de Alcanizes (Alcañices em espanhol) foi assinado na povoação leonesa-castelhana de Alcanizes em 12 de Setembro de 1297. Foram signatários, o   soberano de Leão e Castela, Fernando IV (1295/1312), e o de Portugal, D. Dinis (1279/1325).
Através dele, restabelecia-se a paz, fixando-se os limites fronteiriços entre os dois reinos. Em troca de direitos portugueses nos termos raianos de Aroche e de Aracena, passavam para a posse definitiva de Portugal: Campo Maior, Olivença (hoje administrada por Espanha), Ouguela, São Félix dos Galegos (hoje na posse de Espanha).
Em troca de direitos portugueses nos domínios de Aiamonte, Esparregal, Ferreira de Alcântara, Valença de Alcântara e outros lugares nos reinos de Leão e de Galiza, era reconhecida a posse portuguesa das chamadas terras de Riba-Côa, que compreendiam as seguintes povoações e respectivos castelos: Almeida, Alfaiates, Castelo Bom, Castelo Melhor, Castelo Rodrigo, Monforte, Sabugal e Vilar Maior.
Uma versão do tratado, cujo exemplar em castelhano se encontra depositado no Arquivo Nacional da Torre do Tombo, encontra-se transcrita por Rui de Pina na “Crónica de El-Rei D. Dinis”. No século XIX, o original foi publicado pelo Visconde de Santarém (1846).
Embora na fórmula de encerramento seja indicada a datação como «Era de mil trezentos trinta e cinco anos», recorde-se que a referida data é a da Era de César, vigente na época daqueles soberanos e equivalente a 1297 no actual calendário gregoriano.
Três territórios foram perdidos por Portugal ou encontram-se pendentes de delimitação: São Félix dos Galegos (actual San Felices de los Gallegos), Ermesende] (actual Hermisende) e Olivença (incluindo o actual município de Táliga). Olivença e Táliga estão administradas pela Espanha, mas Portugal ainda mantém uma reclamação sobre a soberania destas duas vilas.
Este tratado é o mais antigo do Mundo, definindo fronteiras, e está ainda em vigor.

terça-feira, 11 de setembro de 2018

11 DE SETEMBRO - PETER TOSH\


EFEMÉRIDE - Peter Tosh, de seu verdadeiro nome Winston Hubert McIntosh, músico jamaicano, pioneiro do reggae/ska, morreu em Westmoreland no dia 11 de Setembro de 1987. Nascera em Grange Hill, em 19 de Outubro de 1944. Ficou conhecido também pela sua militância em prol dos direitos humanos e da legalização da maconha.
Dotado para a música, cantava e tocava piano nas missas de domingo. Educado pela mãe e por uma tia (o pai era pastor), aprendeu a tocar guitarra aos dez anos, só de olhar para os toques de um vizinho agricultor.
Aos quinze anos, Tosh mudou-se para Trenchtown, em Kingston. Começou a cantar e a tocar guitarra em público, inspirado pelas estações americanas que ele conseguia sintonizar no seu rádio. No começo dos anos 1960, conheceu Bob Marley e Bunny Livingston, formando o grupo Wailing Wailers. Depois de Marley voltar dos Estados Unidos em 1966, os três passaram a envolver-se com a religião rastafári, mudando o nome da banda para The Wailers.
Conseguiram um contrato com a Island Records, lançando os álbuns “Catch a Fire” em 1972 e “Burnin” em 1973. Neste mesmo ano, Tosh envolveu-se num grave acidente automobilístico. O seu carro caiu de uma ponte, matando a sua namorada e deixando-o com uma fractura no crânio. Ele sobreviveu, mas tornou-se uma pessoa ainda mais difícil para lidar. Depois do presidente da Island, Chris Blackwell, se recusar a lançar um seu disco a solo, em 1974, Tosh e Bunny deixaram os Wailers, por causa do tratamento injusto que recebiam de Blackwell, que Tosh considerava «pior que os brancos».
Lançou o seu disco a solo, “Legalize It”, em 1976, através da CBS. A faixa-título logo se tornaria o hino do movimento pró-maconha, além de ser a favorita nos shows de Tosh. Também foi o single mais vendido no país, a despeito da proibição de ser tocado nas rádios. Sempre mostrando o seu lado militante, lançou o álbum “Equal Rights” em 1977, tentando obter o reconhecimento das massas e, ao mesmo tempo, manter o seu ponto de vista militante. Não foi muito bem-sucedido, principalmente em comparação com o sucesso obtido pelo seu ex-parceiro Bob Marley.
No final dos anos 1970, lançou os discos “Bush Doctor” e “Mystic Man” e, em 1981, “Wanted Dread And Alive”, álbuns que não foram muito aclamados pelo público. Os três álbuns foram lançados pela gravadora dos Rolling Stones, a Rolling Stones Records. Mick Jagger e Keith Richards, dos Rolling Stones, participaram nas gravações de “Bush Doctor”. Em 1981, Tosh actuou no videoclipe da música “Waiting on a friend” dos Rolling Stones.
Depois do lançamento de “Mama Africa” em 1983 (onde está incluído o seu maior sucesso, a regravação da canção clássica do roqueiro norte-americano Chuck Berry, “Johnny B. Goode”), Peter Tosh entrou num auto-imposto exílio, procurando auxílio espiritual de curandeiros africanos, enquanto tentava livrar-se de um contrato de distribuição dos seus discos na África do Sul.
Em 1987, a carreira de Peter Tosh parecia estar a voltar ao sucesso. Naquele ano, recebeu um Grammy de Melhor Performance de Reggae, com o álbum “No Nuclear War”. No entanto, no dia 11 de Setembro, logo após Tosh ter voltado à Jamaica, um gang de três homens invadiu a sua casa exigindo dinheiro. Tosh disse que não tinha, mas eles não acreditaram e permaneceram várias horas na casa, torturando-o. Quando os amigos de Tosh começaram a chegar à casa, para o cumprimentarem pelo seu regresso, o líder do gang ficou mais nervoso e acabou por disparar, matando Tosh. Tratava-se de Dennis “Leppo” Lobban, um homem de quem Peter Tosh havia ficado amigo e ajudado mesmo a encontrar emprego, depois de cumprir uma longa sentença na cadeia. Leppo entregou-se às autoridades.
Peter foi sepultado no seu mausoléu no dia seguinte. O assassino foi condenado à morte, mas a pena foi alterada para prisão perpétua. Continua até hoje na prisão. Nenhum dos seus dois cúmplices foi detido ou identificado.

segunda-feira, 10 de setembro de 2018

10 DE SETEMBRO - PÊPÊ RAPAZOTE


EFEMÉRIDE - Pêpê Rapazote, de seu verdadeiro nome Pedro de Matos Fernandes, actor português, nasceu em Lisboa no dia 10 de Setembro de 1970.
Estudou no Colégio Moderno e licenciou-se em Arquitectura na Faculdade de Arquitectura da Universidade Técnica de Lisboa, tendo enveredado pela representação através da Sociedade de Instrução Guilherme Cossoul, onde fez teatro amador.
Iniciou a sua formação sob a direcção do encenador e actor José Boavida, participando, entre muitas outras, nas peças “A Birra do Morto” de Vicente Sanches (1999), “O Lixo” de Francisco Nicholson (2000) e “O Segredo do Teu Corpo” de Manuel Halpern (2000), onde se estreou como profissional.
Trabalhou para a televisão (TVI, SIC e RTP) em 47 telenovelas e séries (2000/2017).  Para o grande ecrã, fez 17 curtas e longas-metragens (2002/2016). Fez ainda dobragens em 7 filmes (2007/2015).
Pêpê Rapazote é casado com a também actriz Mafalda Vilhena, desde 2003. O casal tem duas filhas: Júlia (nascida em 2005) e Leonor, nascida em 2009. É primo da cantora Capicua (Ana Matos Fernandes).

domingo, 9 de setembro de 2018

9 DE SETEMBRO - LUKA MODRIĆ


EFEMÉRIDE - Luka Modrić, futebolista croata, nasceu em Zadar no dia 9 de Setembro de 1985. Actualmente representa o Real Madrid CF.
Cresceu na sua terra natal, durante as guerras da Jugoslávia. Na guerra da Croácia, o pai era oficial do exército croata, o avô foi morto e a casa da família destruída por uma bomba.
Assinou pelo GNK Dínamo Zagreb com apenas 16 anos (2002), mas foi emprestado - em 2003 - ao HSK Zrinjski Mostar, do Campeonato Bósnio. Mostrou rapidamente o seu potencial, tornando-se o Jogador do Ano da Liga Bósnia. Luka afirmaria que «alguém que pode jogar na Liga Bósnia, pode jogar em qualquer lugar». No ano seguinte, foi emprestado ao NK Inter Zaprešić, onde jogou uma temporada, ajudando-o a alcançar o segundo lugar na liga. Ganhou o prémio Futebolista Esperança do Ano em 2004, antes de ser chamado de volta ao Dinamo Zagreb em 2005. Tal foi a consideração pelas suas qualidades, que o recompensaram com uma contrato de dez anos, válido até 2015.
Esteve no Dinamo durante quatro épocas, sendo campeão em 2007/08, com uma margem de 28 pontos sobre o segundo classificado, conquistando ainda a Taça no mesmo ano.
Modrić aceitou ir para o Tottenham HFC em Abril de 2008. O contrato duraria seis anos e o valor total da transferência foi de 16.5 milhões de libras.
Em Agosto de 2012, após longas negociações com o Real Madrid, assinou pelo clube espanhol por cinco temporadas, mediante o pagamento de mais de 40 milhões de euros.  Em 2013/14, destacou-se como um dos principais jogadores na conquista da Liga dos Campeões da UEFA. Nessa mesma época, ganhou a Copa do Rei. Conquistou o Mundial de Clubes da FIFA em Dezembro de 2014. Na temporada 2015/16, ganhou novamente a Liga dos Campeões. Em 2017/18, com a saída de James Rodríguez, herdou a camisola nº 10 do Real Madrid.
Estreou-se na Selecção Croata principal, em Março de 2006. Participou nos Campeonatos Europeus de 2008, 2012 e 2016 e nos Mundiais de 2006 e 2014. É o capitão da equipa desde 2016.
Nos Mundiais de 2018, a Croácia chegou à final sagrando-se vice-campeã frente à selecção francesa, sendo Modrić o melhor jogador do torneio. Foi três vezes Campeão da Croácia, vencendo duas Taças e uma Super Taça. Pelo Real Madrid, não têm conta os troféus conquistados, nacionais e internacionais. Recebeu também inúmeros prémios individuais, tanto na Croácia, como em Inglaterra, em Espanha e a nível internacional.

sábado, 8 de setembro de 2018

8 DE SETEMBRO - BRUNO FERNANDES


EFEMÉRIDE - Bruno Miguel Borges Fernandes, futebolista português, nasceu na Maia em 8 de Setembro de 1994. Fez parte da Selecção de Portugal nos Jogos Olímpicos de 2016.
Começou a praticar a modalidade em 2004, no centro de formação do Boavista FC. Em 2012, com 18 anos, recebeu 40 000 euros para ir jogar no Novara Calcio CF de Itália. Um ano mais tarde, o clube cedeu-o ao Udinese Calcio com um benefício de 2,4 milhões. Ficou a pertencer a este clube durante três temporadas, impondo-se como titular indiscutível. 
Foi emprestado ao UC Sampdoria por 1 milhão de euros, com opção de compra por 6 milhões. Alinhou em 35 jogos e foi escolhido para representar Portugal no Europeu de Esperanças (2017).
Em Junho de 2017, foi transferido por 8,5 milhões para o Sporting CP, onde descobriu finalmente o campeonato português.
Participou no Torneio de Toulon, com a Selecção Portuguesa de menos de 20 anos. Em Agosto de 2017, foi chamado pela primeira vez à Selecção Principal para substituir Pizzi, que se tinha lesionado. Tem actualmente 9 internacionalizações.
Ganhou a Taça da Liga Portuguesa 2017/2018, com a equipa sportinguista.  

sexta-feira, 7 de setembro de 2018

7 DE SETEMBRO - ÁUREA


EFEMÉRIDE - Áurea Isabel Ramos de Sousa, cantora portuguesa, nasceu em Santiago do Cacém no dia 7 de Setembro de 1987.
Desde cedo, afirmou que queria ser actriz e, em 2005, frequentou o curso de Teatro da Universidade de Évora, onde descobriram o seu talento para a música. Gravaram uma maqueta com o tema “Okay Alright”, que foi escolhido para fazer parte da banda sonora da série televisiva “Morangos com Açúcar”. Em 2008, colaborou com Vintém (ex-D’ZRT) no tema “É só conversa” do seu primeiro disco a solo. Em Dezembro desse ano, participou no concerto “Morangos Ao Vivo”, realizado no Pavilhão Atlântico, onde cantou o tema “Okay Alright” e ainda versões de “No One” (dueto com Vintém) e “Valerie” (dueto com Cifrão).
O álbum de estreia homónimo foi lançado em Setembro de 2010, tendo atingido o primeiro lugar dos Tops em Portugal, onde ficou oito semanas seguidas. Rui Ribeiro foi autor de 9 dos 10 temas deste álbum, que mostra influências claras de pop e soul.
O álbum “Viva Elvis The Album”, lançado em Novembro de 2010, inclui uma nova versão de “Love Me Tender”, num dueto virtual na qual foi adicionada a voz de Elvis junto à de Áurea.
Em Maio de 2011, o talento de Áurea foi reconhecido na gala Globo de Ouro, onde ganhou um galardão na categoria de Melhor Intérprete Individual.
Ainda em 2011, venceu a categoria Best Portuguese Act dos MTV Europe Music Awards. Foi editado o álbum “Áurea – Ao Vivo no Coliseu dos Recreios”.
Gravou também uma versão de “Dream A Litte Dream Of Me” para um anúncio da TMN. O segundo álbum de estúdio, intitulado “Soul Notes”, foi lançado em Novembro de 2012. O single de apresentação foi “Scratch My Back”, estreado no mês anterior.
Venceu novamente o Best Portuguese Act nos MTV Europe Music Awards (2012) e assim ficou automaticamente nomeada para o prémio Worldwide Act que decorreu em Frankfurt, na Alemanha, em Novembro.
Em 2013, participou no Rock in Rio, em conjunto com a banda The Black Mamba. Em 2014, actuou na edição brasileira do Rock In Rio, conjuntamente com Boss AC. Em 2015, integrou o júri da 3ª edição de The Voice Portugal.
Em Março de 2016, lançou o álbum “Restart”, que foi produzido por Cindy Blackman e Jack Davies, sendo gravado em Las Vegas. O álbum marcou a sua estreia como compositora, assinando as faixas “Hold Me In Your Arms” e “Saint and Sinners”. Gravou também o tema do genérico da telenovela “A Impostora”.
Integrou novamente, em 2016, o júri da 4ª edição do concurso The Voice. Em 2017, gravou uma versão de “Starman” no tributo a David Bowie, organizado por David Fonseca. Em Setembro, continuou como mentora da 4ª edição do concurso The Voice.
Em Maio de 2018, lançou o álbum “Confessions”, onde quis registar algumas das histórias ou ‘segredos’ que lhe foram confidenciando em vários momentos da sua vida.

quinta-feira, 6 de setembro de 2018

6 DE SETEMBRO - JIMMY REED



EFEMÉRIDE - Jimmy Reed, de seu nome completo Mathis James Reed, cantor e guitarrista de blues norte-americano, nasceu em Dunleith, Mississippi, no dia 6 de Setembro de 1925. Morreu em Oakland, Califórnia, em 29 de Agosto de 1976.
Teve grande influência em músicos de rock, como Elvis Presley, The Animals e Rolling Stones, que chegaram a gravar versões de algumas das suas músicas.
Jimmy aprendeu a tocar harmónica e guitarra com o amigo Eddie Taylor. Depois de passar alguns anos a tocar nas ruas em troca de dinheiro, mudou-se para Chicago, em 1943, antes de ser convocado para a Marinha dos Estados Unidos durante a Segunda Guerra Mundial. Em 1945, foi dispensado e voltou para o Mississippi durante um breve período. Casou-se com Mary “Mama” Reed e foi para Gary, Indiana, trabalhar na fábrica de embalar carne Armour & Co.. Mama Reed apareceu como cantora não creditada em várias músicas, como “Baby What You Want Me to Do”, “Big Boss Man” e “Bright Lights, Big City”.
Na década de 1950, firmou-se como um músico popular e entrou para a banda Gary Kings, com John Brim. Tocava também nas ruas, com Willie Joe Duncan. Reed assinou um contrato pela Vee-Jay Records através do baterista de John Brim, Albert King. Na Vee-Jay, Reed começou a tocar novamente com Eddie Taylor e, em pouco tempo, lançou “You don't have to go”, a sua primeira gravação de grande sucesso.
Jimmy manteve a sua boa reputação, apesar do seu alcoolismo crónico. Ocasionalmente, a esposa precisava de o ajudar a lembrar-se das letras das músicas durante as gravações. Em 1957, Reed começou a sofrer de epilepsia, o que só foi diagnosticado muito tempo depois. Os médicos, que o tinham examinado antes, assumiam que o seu problema era delirium tremens.
Apesar de vários hits, os problemas pessoais de Reed não lhe permitiam que tivesse a mesma fama de outros músicos populares de blues, mesmo tendo mais músicas famosas. Quando a Vee-Jay fechou as portas, o empresário de Reed assinou um contrato com a ABC-Paramount Records, mas Reed nunca mais gravou um hit. Em 1968, participou numa tournée europeia com o American Folk Blues Festival.
Jimmy Reed morreu em Oakland, prestes a completar 51 anos, vítima de insuficiência respiratória, no seguimento de uma crise epiléptica. Foi sepultado no Lincoln Cemetery, em Worth, Illinois. Postumamente, em 1991. foi inscrito no Rock and Roll Hall of Fame.

quarta-feira, 5 de setembro de 2018

5 DE SETEMBRO - NICANOR PARRA


EFEMÉRIDE - Nicanor Parra Sandoval, matemático, físico e poeta chileno, nasceu em San Fabián de Alico no dia 5 de Setembro de 1914. Morreu em La Reina, em 23 de Janeiro de 2018, com 103 anos. Oriundo de uma família modesta, era o irmão mais velho da famosa compositora, cantora, artista plástica e ceramista Violeta Parra.  
Em 1932, mudou-se para Santiago, onde cursou o último ano do ensino médio, no Internato Barros Arana, graças a uma bolsa de estudos da Liga dos Estudantes Pobres. Aqui iniciou amizade com outros estudantes, como Jorge Millas, Luis Oyarzún e Carlos Pedraza. Os dois primeiros viriam a ser escritores e Pedraza pintor.
Em 1933, ingressou no Instituto Pedagógico da Universidade do Chile, onde estudou Matemática e Física. Ainda como estudante, trabalhou como inspector no Internato onde estudara, onde também eram inspectores Millas e Pedraza, circunstância que o ajudou a manter laços de amizade com os seus antigos colegas de estudo.
Em 1935, com os seus velhos amigos, iniciou a publicação da “Revista Nueva”, que circulava entre os inspectores, professores e alunos do Internato.
Em 1937, publicou o seu primeiro livro: “Cancionero sin nombre”, com 29 poemas. Nessa época, o autor sentia grande afinidade com a obra de Federico García Lorca. No início da década de 1940, leu obras de Walt Whitman, outro autor pelo qual teve igualmente grande afinidade.
Em 1943, viajou para os Estados Unidos e realizou estudos de pós-graduação em Física na Universidade Brown, localizada em Providence, de onde regressou em 1945, para passar a ensinar na Universidade do Chile.
Ainda em 1943, escreveu uma obra com 20 poemas, que seria intitulada “Ejercicios retóricos", em 1954.
Em 1949, viajou até Inglaterra, para assistir a cursos de Cosmologia na Universidade de Oxford, de onde voltou em 1951. No regresso, casou-se com uma sueca.
Em 1954, publicou: “Poemas y antipoemas”, rompendo com a poesia tradicional. Entre as obras que o influenciaram para escrever os anti poemas, podem citar-se os filmes de Charles Chaplin e livros de Franz Kafka, Thomas Stearns Eliot e Ezra Pound. A partir dos anos 1960, a sua produção literária tornou-se mais prolífica. Ganhou o Prémio Nacional de Literatura em 1969.
Em 2011, recebeu o Prémio Cervantes, atribuido pelo Ministério da Cultura de Espanha. A sua obra poética teve influência na literatura sul-americana e ele é considerado um dos poetas chilenos mais notáveis.
Nicanor Parra traduziu do inglês para o espanhol diversas obras científicas e literárias, entre elas “O Rei Lear” de Shakespeare.
Quase não tem conta o número de prémios que recebeu e os doutoramentos honoris causa com que foi homenageado por várias universidades, ao longo da sua longa carreira.

terça-feira, 4 de setembro de 2018

4 DE SETEMBRO - PEDRO CAMACHO


EFEMÉRIDE - Pedro Macedo Camacho, compositor português de música de concerto e religiosa assim como de bandas sonoras, nasceu no Funchal em 4 de Setembro de 1979. É sobretudo conhecido pelo seu “Réquiem Inês de Castro” e pela banda sonora do jogo “Star Citizen”.
Pedro Camacho começou a aprendizagem de composição com o maestro e compositor argentino Roberto Pérez. Mudou-se para Lisboa, onde continuou os seus estudos no Conservatório Nacional com um dos melhores compositores e professores em Portugal, Eurico Carrapatoso.
Como pianista, iniciou-se com o professor e musicólogo croata Robert Andres e, depois, com a professora Melina Rebelo. Pedro começou a aprendizagem de Composição e Piano com o pianista Jorge Borges e, mais recentemente, prosseguiu os estudos na Escola Portuguesa de Jazz - ‘Hot Clube Portugal’.
Tem recebido diversos prémios, entre eles: Melhor Composição - Conservatório de Lisboa (2001); menção honrosa para Melhor Banda Sonora, Global RTS - Festival Internacional GAMES (2006); e Prémio Excelência em Áudio do IGF - Audiosurf, Invisible Handlebar (2008).

segunda-feira, 3 de setembro de 2018

3 DE SETEMBRO - ALAN JARDINE


EFEMÉRIDE - Alan “Al” Charles Jardine, um dos membros fundadores, guitarrista e vocalista da banda norte-americana The Beach Boys, nasceu em Lima (Ohio) no dia 3 de Setembro de 1942.
A família mudou-se de Ohio para San Francisco e, mais tarde, para Hawthorne, onde - no colégio - Alan conheceu Brian Wilson, que o convidou para tocar. Juntamente com outros colegas e familiares, fundaram, em 1961, a banda The Beach Boys.
Saiu da banda em 1962 e foi trabalhar na indústria aeronáutica em Los Angeles, sendo substituído por David Marks. Jardine regressou à banda em 1963 apenas como substituto, mas depois voltou a ser um membro oficial, com a saída de Marks.
Jardine cantou canções como “Help Me, Rhonda” (1965, top de vendas), “Vegetables”, “Then I Kissed Her” e “Transcendental Meditation” e, noutras, dividia a parte vocal com outros membros do grupo.
Começando com o LP “Friends”, Jardine também escreveu ou co-escreveu uma série de músicas para a banda. A mais notável provavelmente foi “California Saga: California” do álbum “Holland”. A canção “Lady Lynda” foi um dos maiores hits da banda, fora dos EUA.
Jardine deixou de fazer parte dos Beach Boys em 1998, quando Wilson morreu de cancro num pulmão.
Em 2006, por ocasião do 40º aniversário do álbum “Pet Sounds”, Alan apresentou-se com o grupo numa tournée comemorativa. Em 2008, foi accionado na justiça pelo uso não autorizado do nome Beach Boys, já que havia formado um grupo chamando-o Beach Boys Family & Friends, em seguida renomeado Al Jardine, Family & Friends.
Gravou o seu primeiro álbum a solo, “A Postcard from California”, em 2010, aos 68 anos de idade.

domingo, 2 de setembro de 2018

2 DE SETEMBRO - CHRISTA MCAULIFFE


EFEMÉRIDE - Sharon Christa Corrigan McAuliffe, astronauta-professora norte-americana, nasceu em Boston no dia 2 de Setembro de 1948. Morreu em Cabo Canaveral, em 28 de Janeiro de 1986, a bordo da nave espacial Challenger, quando esta explodiu durante o lançamento, provocando a morte de todos os seus ocupantes.
Professora especializada em História Americana e Estudos Sociais, Christa, inspirada na adolescência pelo programa Apollo, foi a escolhida entre 11 000 professores dos Estados Unidos que responderam ao apelo da NASA (1984), que pretendia levar um educador ao espaço, para que - de lá - desse aulas às crianças americanas, através do programa chamado “Um Professor no Espaço”.
Seleccionada em Julho de 1985, ela e a sua astronauta-reserva (todos os astronautas têm um elemento de reserva, que treina juntamente com ele e participa nas mesmas tarefas, sendo preparado para substituí-lo caso este tenha algum problema, mesmo que seja na hora do lançamento) Barbara Morgan, outra professora, passaram um ano sem dar aulas, com os salários pagos pela NASA, treinando para a missão STS-51-L da nave espacial Challenger, com lançamento previsto para Janeiro de 1986.
Após o anúncio da sua escolha, Christa tornou-se uma celebridade nos EUA e, tendo grande empatia com a imprensa, chegou a ser entrevistada em programas famosos da TV americana, como o de Larry King. Foi em parte por causa da sua presença na missão e do frisson provocado na opinião pública com isso, que a tragédia da Challenger causou a comoção extraordinária que ocorreu entre o povo norte-americano.
Em 28 de Janeiro de 1986, numa manhã de sol em Cabo Canaveral, na presença da sua família e acompanhada por milhões de crianças em ecrãs gigantes instalados em colégios dos EUA, 73 segundos após o lançamento, a nave Challenger explodiu no ar, matando Christa McAuliffe e os outros seis tripulantes.
Barbara Morgan, a professora-astronauta reserva de Christa no fatídico voo da Challenger, formou-se astronauta em 1998 e participou na missão STS-118 em 2007, dando ao vivo - do espaço - a mesma aula que Christa teria dado às crianças norte-americanas 21 anos antes, não fosse o trágico acidente.
Christa era casada com Steven J. McAuliffe com quem teve dois filhos, de nove e seis anos quando ela faleceu.

sábado, 1 de setembro de 2018

1 DE SETEMBRO - JOÃO PINHEIRO CHAGAS


EFEMÉRIDE - João Pinheiro Chagas, jornalista, escritor, diplomata e político português, nasceu no Rio de Janeiro em 1 de Setembro de 1863, filho de emigrantes lusitanos. Morreu no Estoril em 28 de Maio de 1925. Foi o primeiro presidente do Ministério (actual primeiro-ministro) da I República Portuguesa.
Era um republicano liberal, ideal que abraçou até à morte e que, por diversas vezes, lhe custou a prisão e o degredo. Deixou uma das obras mais importantes, e por isso mesmo mais injustamente esquecida, do jornalismo político, de ideias e de doutrinação democrática, publicadas em Portugal, sendo autor de alguns dos textos basilares para a compreensão do processo formativo, evolução e parâmetros ideológicos do republicanismo português.
Estudou em Lisboa, rumando aos 16 anos para o Porto. Com 20 anos, começou a colaborar em “O Primeiro de Janeiro”. Regressado a Lisboa, passou a escrever nos jornais “Tempo”, “Correio da Manhã” e “O Dia”.
Por ocasião do ultimato britânico de 1890, aderiu ao Partido Republicano Português, sendo no ano seguinte implicado na Revolta do 31 de Janeiro de 1891. Foi degredado para Angola, fugiu para o Brasil e continuou a lutar pela causa republicana.
Chagas viria a fundar em Lisboa “A Marselhesa” (1897/98) e a ser director de “O País” (1898), “A Lanterna” (1899) e “Batalha” (1900). Entre outros exemplos de colaboração em publicações periódicas, pode ainda citar-se “O Berro” (1896), “Branco e Negro” (1896/98) e “A Paródia” de Rafael Bordalo Pinheiro (1900/07).
Tendo sido um dos mais activos oponentes à ditadura de João Franco, entre 1906 e 1908, com o triunfo da República, em 1910, João Chagas foi nomeado representante diplomático português em Paris, cargo do qual acabou por se demitir, em duas ocasiões, por discordar do modelo político seguido pelos governantes.
Foi ministro dos Negócios Estrangeiros interino, entre 3 de Setembro de 1911 e 12 de Outubro de 1911 e duas vezes primeiro-ministro (chefe de governo), a primeira das quais de 3 de Setembro até 12 de Novembro de 1911.
Em 1915, na sequência da Revolta de 14 de Maio de 1915, o senador João José de Freitas decidiu eliminar João Pinheiro Chagas, então indigitado para substituir o general Pimenta de Castro na presidência do Governo. Na estação da Barquinha, nos arredores do Entroncamento, na noite de 16 para 17 de Maio, entrou na carruagem onde viajava o potencial chefe do novo governo acompanhado pela esposa e desferiu cinco tiros de pistola, três dos quais atingiram João Pinheiro Chagas de raspão na cabeça e arrancaram-lhe um olho. O senador transmontano foi, entretanto, dominado pelo dr. Paulo José Falcão que viajava com Chagas. Entregue à Guarda Nacional Republicana, que entretanto acorrera, João de Freitas, ainda tentou fugir e pegar, de novo, na pistola. Acabou por ser atacado por populares, sendo abatido pela GNR com um tiro de carabina.
João Chagas, que ficou na diplomacia até à sua reforma em 1923, faleceu no Estoril em Maio de 1925. Recebera a Grã-Cruz da Ordem de Sant'Iago da Espada em Março de 1919.

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