31 DE AGOSTO - GINO LUCETTI

EFEMÉRIDE - Gino Lucetti, anarquista italiano que - em 1926 - tentou assassinar o líder fascista Benito Mussolini, nasceu em Carrara no dia 31 de Agosto de 1901. Morreu em Ischia, em 17 de Setembro de 1943.

Ele lutou nas tropas de assalto durante a Primeira Guerra Mundial. Em seguida, emigrou para França, de onde voltou para tentar assassinar Mussolini, o líder máximo do fascismo italiano.

Em 11 de Setembro de 1926, na Praça de Porta Pia em Roma, atirou uma bomba contra o carro de Mussolini; a bomba, no entanto, resvalou no vidro do carro ferindo oito pedestres.

À época, o famoso anarcocomunista Errico Malatesta teria sido apontado como participante por endossar o atentado.

Preso, Lucetti foi a julgamento em Junho de 1927, sendo condenado aos 26 anos a prisão perpétua. Outros três cúmplices seus também foram presos: Leandro Sorio e Stefano Vatteroni, foram sentenciados a 20 anos e 19 anos e 9 meses respectivamente. Vatteroni cumpriu os primeiros três anos da sua pena em completa isolação, e a única companhia permitida era a de um pardal que visitava a sua cela. O político Vincenzo Baldazzi, o terceiro cúmplice de Lucetti, também foi condenado por auxiliá-lo na preparação do atentado.

Em 1943, Lucetti escapou da prisão com a ajuda de outros anarquistas, vindo a morrer logo depois da sua fuga durante um bombardeio a Ischia.

Em sua honra, dois grupos guerrilheiros anarquistas antifascistas lutaram na região de Carrara adoptando os nomes “G. Lucetti” (60 a 80 combatentes) e “Lucetti Bis” (58 combatentes).

Em 3 de Fevereiro de 1931, o anarquista Michael Schirru foi capturado num hotel de Roma, quando se preparava para tentar uma vez mais assassinar Mussolini. Também M. Schirru é homenageado tornando-se o nome de um grupo guerrilheiro anarquista antifascista de 454 combatentes.

Em 31 de Outubro daquele mesmo ano, outro anarquista atenta contra a vida do Duce. A acção de Anteo Zamboni, no entanto, também falhou. Em pouco tempo, os fascistas transformam a Itália num estado policial e todos os inimigos do regime, anarquistas ou não, passam a ser impiedosamente caçados.

FERNANDO MACHADO SOARES - "Balada da despedida"

30 DE AGOSTO - JOSÉ FALCÃO

EFEMÉRIDE - José Carlos Frita Falcão, também conhecido por José Falcón, matador de touros português, nasceu em Povos, Vila Franca de Xira no dia 30 de Agosto de 1942. Morreu em Barcelona, em 11 de Agosto de 1974, morto por um touro na Monumental daquela cidade espanhola.

Recebeu o Prémio da Imprensa (1968) na categoria de Tauromaquia.

José Falcão foi atraído para o toureio por influência familiar: o seu avô havia sido bandarilheiro profissional e o tio antigo novilheiro, contemporâneo de José Júlio e de Armando Soares.

Não terá sido alheio o ambiente vila-franquense, onde existiam diversas ganadarias bravas. José Falcão e o seu irmão, Osvaldo, eram pretendentes frequentes nas tentas da ganadaria Palha.

Com apenas 15 anos de idade, toureou na praça da sua terra natal antes de ir frequentar, entre 1960 e 1966, a Escola de Toureio de Coruche.

José Falcão debuta vestido de luzes em 20 de Maio de 1962, na Monumental Amadeu Augusto dos Santos, no Montijo, com uma novilhada da Sociedade Agrícola de Rio Frio, ascendendo à categoria de novilheiro em 11 de Junho de 1963, na Praça de Touros da Chamusca. Por esta altura, inicia uma conhecida parelha com outro colega da Escola de Coruche, Óscar Rosmano.

Depois de se apresentar como novilheiro pela primeira vez na Monumental de Las Ventas, em Madrid, em Março de 1966, tomou a alternativa na Praça de Badajoz, por ocasião da Feira de San Juan, em 23 de Junho de 1968, apadrinhado por Paco Camino e testemunhada por Francisco Rivera “Paquirri”.

Passado um ano, regressou à praça madrilena para a confirmação, em 27 de Julho de 1969, apadrinhada por Vicente Punzón, sendo testemunha Aurélio Garcia Higares. Ainda em 1969, a 13 de Dezembro, confirma a alternativa, na Praça de Touros do México.

José Falcão recebeu o Prémio da Imprensa (1968), ou Prémio Bordalo, como Matador de Touros da categoria Tauromaquia. O primeiro, entregue pela Casa da Imprensa em 1969, também distinguiu, nesta categoria, o cavaleiro Manuel Conde e o Grupo de Forcados de Alcochete.

No ano seguinte, a júri voltaria a considerá-lo como o melhor espada da temporada, mas o regulamento impedia a entrega da distinção em anos consecutivos.

Toureiro completo nos três tercios, José Falcão levou a cabo uma profícua carreira, actuando nas principais praças de Portugal, Espanha, França, América Latina e em Moçambique.

Em Junho de 1974, protagonizou um momento raro na arena do Campo Pequeno, em Lisboa, ao estoquear um touro, numa corrida onde alternara com o mítico Curro Romero.

José Falcão faleceu com apenas 31 anos em 1974, na enfermaria da Monumental de Barcelona, poucas horas depois de sofrer uma cornada na femoral ao lidar o touro Cuchareto, da ganadaria Hoyo de La Gitana

Muitas vezes referenciado no mundo taurino como José Falcón, o matador português continua a ser lembrado como último toureiro a morrer na capital catalã, onde a sua viúva, Rosita Gil, pertencente a uma conhecida família da área da restauração, concebeu um restaurante em sua homenagem. José Falcão tinha-se casado uns meses antes com a catalã e não chegou a conhecer a sua filha, que nasceu após o seu falecimento.

29 DE AGOSTO - WERNER FORßMANN

EFEMÉRIDE - Werner Otto Theodor Forßmann, médico cirurgião alemão, nasceu em Berlim no dia 29 de Agosto de 1904.  Morreu em Schopfheim, em 1 de Junho de 1979.

Foi agraciado com o Nobel de Fisiologia ou Medicina de 1956, por revolucionar as pesquisas sobre doenças cardíacas. Foi pioneiro no desenvolvimento das técnicas de cateterismo.

Após se formar no Askanisches Gymnasium, entrou na Universidade de Berlim para estudar Medicina, passando no Exame de Estado em 1929.

Ele levantou a hipótese de que um cateter poderia ser inserido directamente no coração, para aplicações como administração directa de medicamentos, injecção de corantes radiopacos ou medição da pressão arterial.

O medo na época era que tal intrusão no coração fosse fatal.  Para provar o seu ponto, ele decidiu tentar a experiência em si mesmo.

Em 1929, enquanto trabalhava em Eberswalde, realizou o primeiro cateterismo cardíaco humano. Ele ignorou o chefe do departamento e convenceu a enfermeira da sala de cirurgia encarregada do material esterilizado, Gerda Ditzen, a ajudá-lo. Ela concordou, mas apenas com a promessa de que ele faria isso com ela e não consigo mesmo. No entanto, ele enganou-a, prendendo-a na mesa da operação e fingindo anestesiar localmente e cortar o braço dela, enquanto fazia isso em si mesmo. Ele anestesiou o seu próprio braço na região cubital e inseriu um cateter urinário na sua veia ante/cubital, enfiando-o parcialmente antes de liberar Ditzen (que neste momento percebeu que o cateter não estava no seu braço) e dizendo-lhe para ligar para o departamento de raios-X.

Eles caminharam um pouco até ao departamento de raios-X no andar de baixo, onde, sob a orientação de um fluoroscópio, ele avançou o cateter 60 cm na sua cavidade ventricular direita. Isso foi então registrado num filme de raio-X mostrando o cateter colocado no seu átrio direito.

O médico-chefe de Eberswalde, embora inicialmente muito aborrecido, reconheceu a descoberta de Werner quando as radiografias foram mostradas; ele permitiu que Werner realizasse outro cateterismo numa mulher em estado terminal, cuja condição melhorou após receber drogas dessa forma.

Uma posição não remunerada foi criada para Werner no Berliner Charité Hospital, trabalhando sob Ferdinand Sauerbruch, embora uma vez que Sauerbruch viu o seu papel, ele foi demitido por continuar sem a sua aprovação. Sauerbruch comentou: «Você certamente não pode começar a cirurgia dessa maneira».

Enfrentando, tal acção disciplinar de auto/experimentação, ele foi inicialmente forçado a deixar o Charité, mas mais tarde foi reintegrado até ser forçado a sair em 1932, por não atender às expectativas científicas.

As suas habilidades cirúrgicas foram notadas, no entanto, e ele foi recomendado para outro hospital, onde trabalhou durante um tempo antes de partir em 1933. Achando difícil conseguir um emprego devido à sua reputação, ele largou a cardiologia e começou a urologia.

Ele então passou a estudar urologia com Karl Heusch no Rudolf Virchow Hospital em Berlim. Mais tarde, foi nomeado chefe da Clínica Cirúrgica do Hospital Municipal de Dresden-Friedrichstadt e do Hospital Robert Koch em Berlim.

De 1932 a 1945, foi membro do Partido Nazi. No início da Segunda Guerra Mundial, ele tornou-se um oficial médico. No decorrer do seu serviço, ele subiu ao posto de major, até que foi capturado e colocado num campo de prisioneiros de guerra dos Estados Unidos.

Após a sua libertação em 1945, ele trabalhou como lenhador e depois como médico rural na Floresta Negra, com a sua esposa. Em 1950, ele começou a exercer a profissão de urologista em Bad Kreuznach.

Durante o período da sua prisão, um seu artigo foi lido por André Frédéric Cournand e Dickinson W. Richards. Eles desenvolveram maneiras de aplicar a sua técnica ao diagnóstico e à pesquisa de doenças cardíacas.

Em 1954, ele recebeu a Medalha Leibniz da Academia Alemã de Ciências. Em 1956, o Prémio Nobel de Fisiologia ou Medicina foi concedido a Cournand, Richards e Forßmann.

Depois de ganhar o Nobel, ele recebeu o cargo de Professor Honorário de Cirurgia e Urologia da Universidade de Mainz. Em 1961, tornou-se professor honorário da Universidade Nacional de Córdoba. Em 1962, tornou-se membro do Conselho Executivo da Sociedade Alemã de Cirurgia. Ele também se tornou membro do American College of Chest Physicians, membro honorário da Swedish Society of Cardiology, da German Society of Urology e da German Child Welfare Association.

Ele e Elsbet tiveram seis filhos. Werner faleceu de insuficiência cardíaca em 1979. A sua esposa morreu em 1993.

28 DE AGOSTO - ÂNGELO GIRÃO

EFEMÉRIDE - Ângelo André Ferreira Girão, jogador profissional português de hóquei em patins, nasceu no Porto em 28 de Agosto de 1989.

Joga actualmente pelo Sporting CP e pela Selecção Portuguesa.

Conquistou duas Ligas Europeias, uma Taça CERS, dois Campeonatos Nacionais e uma Supertaça, tendo conquistado todos estes títulos ao serviço do Sporting com excepção de um dos campeonatos nacionais.

Pela Selecção Nacional, sagrou-se Campeão Europeu em 2016 e Campeão Mundial em 2019.

Em 18 de Julho de 2016, foi agraciado com o grau de comendador da Ordem do Mérito. A 16 de Julho de 2019, foi agraciado com o grau de comendador da Ordem do Infante D. Henrique.

Em 30 de Janeiro de 2023, invadiu o balneário da equipa adversária e agrediu o jogador argentino Lucas Ordoñez.

27 DE AGOSTO - FERNANDA PIRES DA SILVA

EFEMÉRIDE - Fernanda Ferreira Pires da Silva, empresária portuguesa, nasceu em Lisboa no dia 27 de Agosto de 1926. Morreu no Rio de Janeiro em 11 de Janeiro de 2020.

Fernanda Pires da Silva foi a fundadora e presidente do grupo Grão-Pará, um conglomerado que negociava numa imobiliária, no turismo, na gestão de hotéis e na indústria dos mármores.

Filha de Saturnino Pedro da Silva e de Deolinda Pire Ferreira e neta materna de Carlos Augusto Ferreira e de sua mulher Delfina Pires.

Fernanda Pires da Silva teve o seu primeiro filho Abel em Lisboa, em 1946. Em 1950, ela partiu com Abel, de quatro anos, para o Brasil, onde fundou a Grão-Pará.

Foi presidente do Grupo Grão-Pará. Como reconhecimento pelo empreendedorismo de ter construído - exclusivamente com capitais próprios - o Autódromo do Estoril, o mesmo acabou, como homenagem pela obra e reconhecimento pelo desporto automóvel português, por receber o seu nome.

Em 16 de Novembro de 1972, foi feita comendadora da Ordem Civil do Mérito Agrícola e Industrial na Classe Industrial; a 20 de Fevereiro de 1989, foi feita grande-oficial da Ordem do Mérito; e em 11 de Março de 2000 foi elevada a grã-cruz da mesma Ordem.

26 DE AGOSTO - GUILLAUME APOLLINAIRE

EFEMÉRIDE - Guillaume Apollinaire (nascido Wilhelm Albert Włodzimierz Apolinary de Wąż-Kostrowicki), escritor e crítico de arte francês, nasceu em Roma no dia 26 de Agosto de 1880. Morreu em Paris, em 9 de Novembro de 1918.  

Foi possivelmente o mais importante activista cultural das vanguardas do início do século XX, conhecido particularmente pela sua poesia sem pontuação e gráfica, e por ter escrito manifestos importantes para as vanguardas em França, tais como o do Cubismo, além de ser o criador da palavra Surrealismo.

Filho da condessa polaca Angelica Kostrowicka e de pai desconhecido - suspeita-se de um aristocrata suíço-italiano chamado Francesco Flugi d’Aspermont -, passou os seus primeiros anos entre Roma, Mónaco, Nice, Cannes, Baratier e Lyon.

Desde 1902, foi um dos membros mais populares do bairro artístico parisiense de Montparnasse. Foram seus amigos e colaboradores Pablo Picasso, Max Jacob, André Salmon, Marie Laurencin, André Derain, Blaise Cendrars, Pierre Reverdy, Jean Cocteau, Erik Satie, Ossip Zadkine, Marcel Duchamp e Giorgio de Chirico.

Em 1901 e 1902, trabalhou como preceptor da menina Gabrielle numa família alemã, na companhia da qual viajou pela Alemanha, tendo-se apaixonado pela governanta inglesa Annie Playden, que o recusou, sendo que a mesma partiu em 1905 para a América. Da paixão não correspondida, surgiu “ Annie et La Chanson du Mal-Aimé ”.

Entre 1902 e 1907, de volta a Paris, trabalhou como empregado de bancos e começou a publicar contos e poemas em revistas.

Em 1907, conheceu a artista plástica Marie Laurecin, com quem teve uma tumultuada relação. É por essa época que decide viver de seus escritos.

No começo de 1907, publicou anonimamente “As Onze Mil Varas”. Em 1909, publicou o seu primeiro livro oficial: “O Encantador em Putrefacção”, baseado na lenda de Merlin e Viviane. No mesmo ano, dispõe-se a publicar uma antologia dos textos do Marquês de Sade, bem de acordo com uma característica sua que chocava os adeptos da tradição francesa: o fascínio pelo romance libertino. Assim, o mesmo foi o responsável pela introdução dos «livros malditos» de Sade na cena literária francesa do início do século, que até então era um escritor praticamente desconhecido. Na apresentação da edição, escreveu um longo ensaio biográfico no qual se referia a Sade como «o espírito mais livre que já existiu no mundo».

Em Setembro de 1911, quando já era reconhecido como um dos poetas mais importantes da vanguarda parisiense, Apollinaire é acusado de cumplicidade no roubo de uma obra do Museu Louvre, nada menos que a Mona Lisa de Leonardo da Vinci, roubo no qual Pablo Picasso, também já muito famoso, foi igualmente implicado. Ele é preso durante uma semana e depois libertado. Esta experiência marcá-lo-á.

Aos olhos dos defensores das tradições clássicas, que se aproveitaram da situação para denunciar «actos de barbárie» dos estrangeiros contra a cultura nacional, pouco importava a inocência de Apollinaire no caso, visto que ele era acusado de atentar contra os valores da civilização, acusação esta estendida a outros estrangeiros radicados em Paris, como Pablo Picasso, Gertrude Stein e Stravinski.

Em 1913, Apollinaire publica “Álcoois”, colectânea dos seus trabalhos poéticos desde 1898. A sua poesia dispensava a pontuação e a tipografia regular. Voltava-se para uma temática cosmopolita, na qual incluía novidades técnicas como o avião, o telefone, a rádio e a fotografia.

Em Agosto de 1914, tenta alistar-se nas Forças Armadas Francesas, sem sucesso, visto que não possuía a nacionalidade francesa. Em Dezembro de 1914, repete a tentativa, sendo aceite e iniciando o seu processo de naturalização. Pouco antes de ingressar efectivamente nas Forças Armadas, conhece e se apaixona por Louise de Coligny-Châtillon, chamada por ele de “Lou”. É uma jovem divorciada com um estilo de vida livre, que não esconde do poeta a sua ligação com um homem por ela chamado de “Toutou”. Ele dedicará à moça vários dos seus poemas.

Quando Apollinaire parte para o campo de batalha, uma correspondência de poesia notável nasce dessa relação. Ambos rompem em 1915, prometendo continuar amigos.

Em Janeiro de 1915, Apollinaire conhece Madeleine Pagès num combóio, de quem ficará noivo em Agosto daquele mesmo ano. Mas em Abril de 1915, ele parte com o regimento de artilharia de campo Nº 38, para a frente da batalha.

Em Março de 1916, é naturalizado francês, sendo que naquele mesmo mês é ferido gravemente na cabeça. Após longa convalescença, volta gradativamente ao trabalho.

Em Junho de 1917, a sua peça “Les Mamelles de Tirésias”, drama surrealista mesclando desespero com humor e escrita durante a sua recuperação do ferimento, é encenada.

Ele também publicou um manifesto artístico chamado “L’Esprit Noveau Et Les Poétes”. Em 1918, publica os famosos “Calligrammes”, poemas gráficos sobre a paz e a guerra de notável lirismo visual.

Casa com Jacqueline, a «bela russa» do poema “La Joulie Rousse”, que publicará muitas das suas obras póstumas.

Morreu jovem com apenas 38 anos de idade, em 1918, vítima da gripe espanhola, doença pandémica. Foi sepultado no cemitério de Père-Lachaise em Paris, tendo o seu túmulo uma escultura em forma de menir feita por Picasso.

A sua obra literária e crítica anunciava os princípios de uma nova estética que tinha como fundamento a ruptura com os valores do passado. Os seus poemas, “O bestiário ou o cortejo de Orfeu” (1911), “Álcoois” (1913) e “Calligrammes” (1918), “Zona”, carregado de apologia ao cristianismo mesclado aos ideais futuristas, reflectem a influência do simbolismo, com importantes inovações formais.

Ainda em 1913, apareceu o ensaio crítico “Os pintores cubistas”, em defesa do novo movimento como superação do realismo.

Também foi autor de importantes manifestos futuristas e inventor, conforme comentários dos artistas contemporâneos reconhecidos por Breton, do termo surrealismo, para descrever a última das vanguardas do início do século XX.

25 DE AGOSTO - MADALENA ARAGÃO

EFEMÉRIDE - Madalena Vivas Aragão de Andrade Dias, actriz portuguesa, nasceu em Cascais no dia 25 de Agosto de 2005.

Esteve no Colégio Maristas de Carcavelos, desde o 1º ciclo até ao 6º ano. Completou o 3º ciclo na escola secundária Quinta do Marquês e regressou ao Colégio Maristas de Carcavelos para fazer o secundário completo na área de ARTES. Terminou o ensino obrigatório em 2023.

Tem duas irmãs mais velhas, Maria e Mafalda e estreou-se em televisão na SIC, na telenovela “Rainha das Flores” (2016), com apenas 10 anos de idade.

Em 2018, fez a segunda temporada da novela “Paixão”, ano em que participou pela primeira vez numa curta metragem, “A Semente” de João Santana. Nesse mesmo ano, co-protagoniza outra curta metragem, de Cláudio Jordão e de David Rebordão, a qual, no Festival Internacional de Avanca ganhou o Prémio de Melhor Estreia Internacional e ainda uma Menção Especial na Categoria Trailer in Motion.

Em 2019, fez uma participação na série da TVI “A Teia” onde desempenhou a personagem principal, interpretada por Joana Ribeiro, em jovem (Diana). Ainda em 2019, integrou o elenco fixo na primeira temporada da novela “Nazaré”, na SIC, e mais tarde, ainda no mesmo ano, assumiu o papel de Ana Catarina na novela da TVI “Quer o Destino”, que estreou em 23 de Março de 2020. Esta telenovela foi nomeada para um International Emmy Award.

No mesmo ano ainda, assumiu a personagem de Diana na série “Quarenteens” da RTP2.

Ainda em 2020/2021, interpretou na telenovela “Para Sempre” a personagem Diana, noutra produção da Plural/TVI. Ainda em finais de 2020, desempenhou o papel de Maria José jovem, no telefilme “As vizinhas”, baseado no conto de Teolinda Gersão, para a RTP1, no âmbito do projecto “Contado por Mulheres” produzido por Ukbar Filmes e realizado por Sofia Teixeira Gomes.

Em 2021, participou com a personagem Elvira na série “Lusitânia”, produzida por Take it Easy Filmes para a RTP1 e realizada por Frederico Serra.

Em 2022, participou na longa metragem da Leopardo Filmes, realizada por Eduardo Brito, “Sibila”, baseada no livro com o mesmo nome de Agustina Bessa Luís, onde interpretou a personagem principal Quina em jovem. Em 2022 também participou num dos filmes da série “Contos da Montanha”, baseada nos contos de Miguel Torga, nomeadamente na “Maria Lionça”, onde interpreta a personagem principal, Maria Lionça, entre os 16 e os 26 anos. Esta série foi produzida pela Fado Filmes e realizada por Luís Galvão Teles.

Geriu o blog “Madalena Não É Queque”, onde desabafava e partilhava as suas dúvidas sobre o crescimento, e uma página de Youtube com o seu nome “Madalena Aragão”.

Em 2023, o grande sucesso da actriz foi reconhecido pela Forbes Portugal, na lista “Forbes Under30 Portugal 2023”, que «destaca os mais brilhantes game changers de até 30 anos que revolucionam os negócios e transformam o mundo de forma ousada e criativa» e foi nomeada para um Globo de Ouro pela SIC na categoria Revelação.

24 DE AGOSTO - LEONARD FREY

EFEMÉRIDE - Leonard Frey, actor norte-americano, morreu em Nova Iorque no dia 24 de Agosto de 1988. Nascera, também em Nova Iorque, em 4 de Setembro de 1938.

Ele ficou conhecido mundialmente pela sua interpretação do papel de Motel Kamzoil no filme “Fiddler on the Roof” (1971), que lhe valeu uma nomeação para o Oscar de Melhor Actor coadjuvante.

Frey nasceu em Brooklyn. Depois de frequentar a James Madison High School, estudou Arte na Cooper Union, com o objectivo de se tornar pintor, antes de ingressar na New York City’s Neighborhood Playhouse, tendo aí actuado sobre a direcção de Sanford Meisner e seguir uma carreira de teatro.

Em 1968, Frey recebeu críticas positivas na sua interpretação de Harold na peça de teatro “Broadway The Boys in the Band”. Ele surgiria dois anos depois num filme homónimo, realizado por William Friedkin.

Frey foi nomeado para um Tony Award como Melhor Actor numa peça de teatro pela sua interpretação na peça “The National Health”.

Outras importantes participações de Frey foram em peças como “The Time of Your Life” (1969), “Beggar on Horseback” (1970), “Twelfth Night” (1972) e “The Man Who Came to Dinner” (1980). Ele também representou Clare Quilty no musical de Alan Jay Lerner Lolita, “My Love”.

Frey foi nomeado para Oscar de Melhor Actor coadjuvante pela sua interpretação do alfaiate Motel Kamzoil no filme de 1971 “Fiddler on the Roof”, realizado por Norman Jewison.

Outras participações no cinema incluem papéis em filmes como “The Magic Christian” (1969), “Tell Me That You Love Me, Junie Moon” (1970), “Where the Buffalo Roam” (1980), “Up the Academy” (1980) e “Tattoo” (1981).

Na televisão, Frey surgiu em séries como “Hallmark Hall of Fame”; “Murder, She Wrote”, o seu último papel para a televisão em 1987; e na mini-série “Testimony of Two Men”, tal como no papel do vilão Parker Tillman na comédia “Best of the West”.

Fez de Raymond Holyoke, na série “Mr. Smith”, (que teve treze episódios e foi transmitida pela NBC, entre Setembro e Dezembro de 1983. Participou também no jogo Match Game-Hollywood Squares Hour.

O seu último papel foi o de Walter Witherspoon no telefilme realizado por Ozz Scott “Bride of Boogedy” em 1987. Frey era assumidamente gay.

Faleceu com 49 anos, vítima de uma doença relacionada com a SIDA, no Hospital Mount Sinai Beth Israel, em Manhattan, Nova Iorque.

23 DE AGOSTO - HOUARI BOUMEDIENE

EFEMÉRIDE - Houari Boumédiène, militar e presidente da Argélia de 19 de Junho de 1965 a 27 de Dezembro de 1978, nasceu em Guelma no dia 23 de Agosto de 1932. Morreu em Argel, em 27 de Dezembro de 1978.

O seu nome original era Mohamed Boukherouba.

Foi também chefe do Estado-maior do Exército de Libertação Nacional (1960) e ministro da Defesa (1962) no governo de Ahmed Ben Bella.

Tomou o poder por ocasião do golpe de estado de 1965 e governou com o Conselho da Revolução, constituído essencialmente por militares.

A sua política exterior caracterizou-se pelo apoio aos movimentos de libertação nacional das colónias afro-asiáticas e pela adopção de uma política socialista, nacionalizando várias empresas, inclusive as petrolíferas que eram na sua maioria francesas.

22 DE AGOSTO - ISABEL MEDINA

EFEMÉRIDE - Isabel Maria Medina Costa Vasconcelos Barbosa, actriz, encenadora e autora portuguesa, nasceu em Moçambique no dia 22 de Agosto de 1952.

É licenciada em Filologia Germânica, pela Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa e, em Teatro, pela Escola Superior de Teatro e Cinema do Instituto Politécnico de Lisboa. Também frequentou o Westfield College de Londres em cursos de escrita e comunicação ministrados pela BBC.

Foi directora literária da Companhia de Teatro Escola de Mulheres (que dirigiu com Fernanda Lapa).

Tem trabalhado como actriz no teatro, no cinema e na televisão, exercendo paralelamente as actividades de argumentista, dramaturga e encenadora.

Entre 1983 e 2000, interpretou cerca de 50 peças no Teatro Nacional D. Maria II, Teatro do Século (do qual foi co-fundadora), Comuna - Teatro de Pesquisa, Teatro Personna e Escola de Mulheres.

Como encenadora, dirigiu “Os Novos Confessionários”, “Mulheres ao Poder”, “Marcas de Sangue”, “Dentadas”, “O Guardião de Sonhos”, e “O Mundo das Cores”.

Foi coordenadora de guiões das 2 séries infantis “Jardim da Celeste”, produzidas pela RTP 2 e das 2séries “Ilha das Cores”, também produzidas pela RTP 2.

No cinema, trabalhou com vários realizadores, entre eles: Edgar Pêra, Jorge Silva Melo e Mark Heller.

Foi casada com o jornalista e realizador Luís Filipe Costa e é mãe do actor Pedro Cavaleiro.

Como actriz foi distinguida com o Troféu Nova Gente - Actriz Revelação, pela peça “Sopinhas de Mel”, encenação de Jorge Listopad, e o Prémio da Associação Portuguesa de Críticos para Melhor Actriz em “Amadis”, encenação de João Mota.

Faz parte da Academia Portuguesa de Cinema.

21 DE AGOSTO - BEATRIZ DA CONCEIÇÃO

EFEMÉRIDE - Beatriz da Conceição Mendes Lage, fadista portuguesa, nasceu no Porto, em 21 de Agosto de 1939. Morreu em Lisboa no dia 26 de Novembro de 2015.

Foi uma das personalidades do fado mais activas na segunda metade do século XX.

Por volta do ano de 1960, foi numa visita a Lisboa que entrou na casa de fados de Márcia Condessa, também ela fadista. Saboreando sangria, Beatriz da Conceição trauteou uns versos e foi desafiada a cantar um fado. Imediatamente foi convidada pela proprietária para integrar o elenco do estabelecimento. Não regressou ao Porto, radicando-se na capital portuguesa.

O primeiro disco da Beatriz da Conceição surgiu em 1965, para a etiqueta RCA. Um EP com o título “Fui por Alfama”.

Fez questão de criar o seu próprio repertório, recorrendo a poetas como Domingos Gonçalves Costa, João Dias, César de Oliveira ou Vasco de Lima Couto. Mais tarde, destaca-se José Carlos Ary dos Santos, que lhe escreveu, com música de Fernando Tordo, “Meu Corpo”, um tema também conhecido como “Fado da Bia”. Este fado foi criado para a revista “Uma no Cravo, Outra na Ditadura”, onde Beatriz da Conceição, ao ter que substituir Tonicha, necessitou de um tema original de um dia para o outro.

O Teatro de Revista foi, de resto, uma componente relevante da sua carreira artística. Um dos seus maiores sucessos surgiu na representação de “John Português”, no Teatro ABC, tendo o tema principal, “John Português”, sido cortado pela censura.

Entre outros êxitos de Beatriz da Conceição saídos dos palcos encontram-se “Fado Para Esta Noite”, “Lisboa da Cor da Ponte” ou “Três Santinhos Populares”.

Já na década de 1990 participou em “Grande Noite” (1992) e “Cabaret” (1994), musicais feitos para televisão por Filipe La Féria.

Um dos pontos altos da sua carreira a nível internacional foi o álbum “Tears of Lisbon”, lançado em 1996 pela Sony Classical. Com António Rocha foi convidada pelo belga Paul Van Negel, director do agrupamento de música erudita Huelgas-Ensemble, a participar neste trabalho, e respectivos concertos, que conjugaram fado tradicional e música do século XVI, incluindo composições de Manuel Mendes (1547/1605) e nomes mais actuais como Joaquim Pimentel, Fontes Rocha, Paulo Valentim, Armando Machado, Francisco Viana ou Fernando Tordo.

Em 2007, Beatriz da Conceição actuou no londrino Queen Elizabeth Hall, numa noite intitulada “The Grand Divas Of Fado” que abriu o festival Atlantic Waves. O espectáculo reuniu seis vozes da canção nacional: Aldina Duarte, Joana Amendoeira, Mafalda Arnauth, Raquel Tavares e a também veterana estreante em palcos britânicos Maria da Fé.

Beatriz da Conceição recebeu em 2008 o Prémio Carreira atribuído pela Fundação Amália Rodrigues. Também em 2008, foi homenageada na sua terra natal, juntamente com Lenita Gentil, com o espectáculo “Alma Lusitana” apresentado no Teatro Sá da Bandeira.

Em 2012, Beatriz foi a figura central do documentário “O Fado da Bia”, realizado por Diogo Varela Silva, com intervenções de Camané, Carminho, Carlos do Carmo, Aldina Duarte, Jorge Fernando, Ana Moura, Helder Moutinho e Raquel Tavares, esta última que já tinha assinalado publicamente a fadista como uma das suas maiores referências.

Beatriz da Conceição destacou como sua grande referência a fadista Lucília do Carmo, destacando também Argentina Santos e Fernanda Maria nas vozes femininas, enquanto que nos fadistas masculinos enunciou, como seus preferidos, Alfredo Marceneiro, Carlos Ramos, Tony de Matos, Max, Manuel de Almeida e Tristão da Silva.

Em mais de 50 anos de carreira, cantou nas principais casas de fado de Lisboa e tornou-se numa referência para as novas gerações.

Beatriz da Conceição faleceu com 76 anos de idade, no Hospital de São José, em Lisboa.

20 DE AGOSTO - AUGUSTO SANTOS SILVA

EFEMÉRIDE - Augusto Ernesto Santos Silva, político, historiador, sociólogo e professor português, nasceu no Porto em 20 de Agosto de 1956.

Foi ministro da Educação (2000/2001), ministro da Cultura (2001/2002), ministro dos Assuntos Parlamentares (2005/2009), ministro da Defesa Nacional (2009/2011), ministro dos Negócios Estrangeiros (2015/2022) e ocupou o cargo de 15º presidente da Assembleia da República entre 2022 e 2024.

Licenciou-se em História pela Faculdade de Letras da Universidade do Porto, em 1978, e doutorou-se em Sociologia, pelo ISCTE - Instituto Universitário de Lisboa, em 1992, com uma tese intitulada “Tempos cruzados: um estudo interpretativo da cultura popular”, que foi publicada em 1994.

Foi professor do ensino secundário, até ser admitido como assistente na Faculdade de Economia da Universidade do Porto, em 1981. Actualmente, é professor catedrático desta Faculdade, onde já exerceu a função de presidente do Conselho Científico; foi também pró-reitor da Universidade do Porto, entre 1998 e 1999.

A par da actividade académica, integrou o Conselho Nacional de Educação (1996/1999) e a Comissão do Livro Branco da Segurança Social (1996/1998); representou Portugal no Projecto de Educação para a Cidadania Democrática do Conselho da Europa (1997/1999); e foi membro do Conselho Directivo da Fundação José Fontana (2002/2005), ligada ao Partido Socialista.

Tem vários livros publicados, sendo os mais recentes “Os valores da esquerda democrática: vinte teses oferecidas ao escrutínio público” (2010) e “A sociologia e o debate público: estudos sobre a relação entre conhecer e agir” (2006).

Teve colaboração regular na imprensa, assinando crónicas na Página Cultural do “Jornal de Notícias” (1978/1986); no “Público” (1992-1999 e 2002/2005); e foi comentador no programa de televisão “Política Mesmo”, na TVI 24 (2012/2015).

Despertou para a política na adolescência, integrando grupos de inspiração trotskista, nomeadamente (e logo após o 25 de Abril) os Comités de Acção Liceal da União Operária Revolucionária. Esses comités eram uma espécie de sector juvenil desta organização da extrema-esquerda, que viria a fundir-se na Liga Comunista Internacionalista (LCI), onde também militavam, entre outros, o futuro líder do Bloco de Esquerda Francisco Louçã.

Em 1976, apoiou a candidatura de Otelo Saraiva de Carvalho a presidente da República e, em 1980, a candidatura presidencial de António Ramalho Eanes.

Em seguida, aproximou-se do Movimento de Esquerda Socialista que, no Porto, acolhia figuras como Alberto Martins, Arnaldo Fleming e Jorge Strecht Ribeiro. Iniciava assim a sua aproximação ao PS.

Em 1985, depois de apoiar a candidatura presidencial de Maria de Lurdes Pintasilgo, na primeira volta, passou a apoiar Mário Soares na segunda.

Filiado no PS desde 1990, foi eleito deputado à Assembleia da República, sucessivamente, nas legislaturas iniciadas em 1995, 1999, 2002, 2005, 2009, 2011 e 2019.

Concomitantemente, Santos Silva viria a desenvolver um diversificado curriculum governativo - foi secretário de Estado da Administração Educativa (1999/2000) e depois ministro da Educação (2000/2001) e da Cultura (2001/2002), nos governos de António Guterres; ministro dos Assuntos Parlamentares (2005/2009) e da Defesa Nacional (2009/2011), com José Sócrates; surgiu em 2015 como ministro dos Negócios Estrangeiros, em governo minoritário chefiado por António Costa, formado pelo PS, através de acordo parlamentar com o Partido Comunista Português e o Bloco de Esquerda.

Em 24 de Março de 2022, é publicamente anunciada a sua candidatura à Presidência da Assembleia da República e, a três dias da tomada de posse do XXIII Governo Constitucional, a seu pedido, cessou funções como ministro dos Negócios Estrangeiros, sendo substituído pelo primeiro-ministro que passou a acumular a função.

Em 29 de Março de 2022, foi eleito presidente da Assembleia da República por 156 votos para a XV legislatura. No seu discurso de tomada de posse prometeu exercer uma presidência «imparcial, contida e aglutinadora» e preservar a individualidade de todos os deputados, para além de declarar que o único discurso que não seria permitido era o do ódio.

Desde que foi eleito presidente da Assembleia da República que Santos Silva já protagonizou alguns choques com o líder do partido Chega, André Ventura, sendo o mais conhecido quando repreendeu o deputado que, ao acusar as minorias de serem «apaparicadas ao ponto de ignorarem que têm de ter os mesmos deveres que todos os portugueses», interrompeu dizendo «que não há atribuições colectivas de culpa em Portugal», recebendo uma ovação de pé por parte de todas as bancadas, excepto a do Chega. Na sequência desse incidente, Ventura acusou Santos Silva de «censura».

Nas eleições legislativas de 2024, Santos Silva volta a candidatar-se a deputado à Assembleia da República pelo círculo eleitoral de Fora da Europa. Nesta eleição, acaba por perder o seu mandato para o candidato do CHEGA, tornando-se assim o primeiro presidente da Assembleia da República a não conseguir ser reeleito como deputado. Após a sua derrota, foram várias as declarações dos líderes partidários; o líder do CHEGA, André Ventura, considerou que a sua saída da Assembleia era uma «vitória da humildade sobre a arrogância». Por sua vez, o secretário-geral do Partido Socialista, Pedro Nuno Santos, considerou que foi um «excelente presidente da Assembleia».

Foi condecorado: com a Grã-Cruz da Ordem do Mérito da República Italiana (1 de Abril de 2002); Grã-Cruz da Ordem de Carlos III de Espanha (25 de Novembro de 2016); Grã-Cruz da Ordem de Honra da Grécia (21 de Abril de 2017); Grã-Cruz da Ordem de Isabel a Católica de Espanha (2 de Maio de 2018); Grã-Cruz da Ordem da Liberdade de Portugal (26 de Maio de 2022); e Grã-Cruz da Ordem Militar de Cristo de Portugal (9 de Abril de 2024).

19 DE AGOSTO - ANTÓNIO BRÁS MONTEIRO

EFEMÉRIDE - António Brás Monteiro, industrial e empresário português, nasceu em Pinhel no dia 19 de Agosto de 1926. Morreu em Lisboa, em 2 de Dezembro de 2023.

Fundou e presidiu ao conselho de administração do grupo Lisgráfica durante quatro décadas.

No final dos anos 1990 e início dos anos 2000, chegou - segundo a “Revista Exame” - a ocupar lugar na lista das pessoas mais ricas de Portugal.

Foi um dos últimos grandes industriais portugueses e uma figura incontornável no mundo dos media, conhecido em Portugal como o Patriarca da Impressão.

Licenciado em Direito, iniciou a sua vida profissional em 1953 como chefe de serviços da Caixa de Previdência da Indústria Cerâmica e, simultaneamente, era advogado da Federação dos Sindicatos da Indústria Cerâmica e das empresas J. Mendes Coelho e Lever Portuguesa.

Em 1956, deixou a Caixa de Previdência e ingressa como administrador-delegado na empresa Bertrand & Irmãos, Lda, onde acabou por se tornar sócio.

Em 1968, cedeu a sua posição a um grupo brasileiro e fundou a Gráfica Brás Monteiro, Lda.

Nos anos 1970, foi também administrador-delegado da empresa gráfica, livreira e distribuidora Livraria Bertrand, SA. 

Em 1973, fundou a, ainda hoje cotada em bolsa, Lisgráfica SA, com o seu amigo António Pedro Ruella Ramos (ex-director e proprietário do emblemático ‘Diário de Lisboa’ e um dos fundadores do jornal “Expresso” e também sócio de Francisco Pinto Balsemão no grupo Impresa.

António Brás Monteiro foi fundador, accionista e administrador de diversas empresas, entre elas destacam-se: a Gestprint - Sociedade Gestora De Participações Sociais, SA; Naveprinter - Indústria Gráfica do Norte, SA.; Grafimadeira - Empresa de Artes Gráficas da Madeira, SA.; Grafilis - Reprodução e Artes Gráficas SA; Guião - Divulgação Promocional de Indústria e Comércio, SA; Videodata - Desenvolvimento de Bases de dados, SA; e até de algumas rádios.

Foi também proprietário de vários títulos de jornais e revistas, onde se destaca o jornal “Comércio do Porto”.

Presidiu durante várias décadas a sua holding Gestprint SGPS SA, onde a família Brás Monteiro é, ainda hoje, sócia-maioritária. Chegou a ter como accionista na Lisgráfica também o grupo Sonae de Belmiro de Azevedo, entre outros.

Recebeu diversas distinções e prémios ao longo da sua carreira e chegou a estar, nos anos 1990, juntamente com o seu filho António Alexandre Pires Brás Monteiro, nos rankings dos mais ricos de Portugal.

Em 17 de Janeiro de 2006, foi agraciado pelo presidente da República, Jorge Sampaio, como comendador da Ordem do Mérito Empresarial - Classe do Mérito Industrial e era conselheiro na Fundação Mário Soares.

Durante as décadas oitenta e noventa liderou com o seu filho mais velho, António Alexandre Pires Brás Monteiro, o grupo Lisgráfica.

Em 2009 morre o seu sócio António Pedro Ruella Ramos.

Estima-se que as dívidas do universo Lisgráfica ascendam aos cerca de cem milhões de euros, apesar de notícias recentes anunciarem lucros.

18 DE AGOSTO - HENRIQUE MEDINA

EFEMÉRIDE - Henrique Medina de Barros, pintor português, filho de mãe portuguesa e de pai espanhol, nasceu no Porto em18 de Agosto de 1901. Morreu na mesma cidade em 30 de Novembro de 1988. É actualmente considerado o principal retratista português do século XX.

Aos 10 anos, foi apresentado ao professor José de Brito da Escola de Belas Artes do Porto que, surpreendido com a sua habilidade, consentiu que assistisse às suas aulas. Também teve aulas com Acácio Lino e Marques de Oliveira.

Em 1919, interrompeu o curso na Escola Superior de Belas Artes do Porto para prosseguir estudos em Paris, com os mestres Cormon e Bérard. Permaneceu sete anos na capital francesa.

Em seguida, mudou-se para Londres, onde viveu dez anos e teve um estúdio.

Foi para Roma, onde pintou o retrato de Mussolini. Na execução desta obra ocupou cinco sessões matinais no gabinete do ditador, que não interrompeu o seu trabalho.

Em 10 de Maio de 1930, foi feito cavaleiro da Ordem Militar de Cristo.

Convidado a trabalhar no Brasil, onde pintou representativas figuras da sociedade como o embaixador Nobre de Melo e o escritor Carlos Malheiro Dias.

Trabalhou ainda em Buenos Aires, tendo retratado o biólogo Francisco Jauregui (1934) entre outros.

Em 9 de Abril de 1936, foi feito oficial da Ordem Militar de Sant’Iago da Espada.

Depois, residiu sete anos em Hollywood, com um estúdio que manteve após o regresso a Portugal. Retratou artistas da época como Greer Garson, Linda Darnell, Mary Pickford, Madeleine Carol e Ann Miller. Também pintou nomes da música como Jannete MacDonald, Lily Pons e Galli Curcci, estas últimas telas estão expostas no Metropolitan Opera House em Nova Iorque.

Pintou também o quadro do filme “O Retrato de Dorian Gray” e o retrato de Greer Garson utilizado no filme “Mrs Parkington” que faz parte do museu da Metro Goldwin Mayer.

Em seguida, pintou de novo na Europa, na Suécia, Dinamarca e Espanha.

Voltou à Grã-Bretanha e Irlanda do Norte, para se mudar - com a Segunda Guerra Mundial - de novo para o Brasil e Estados Unidos onde passou 7 anos.

Em Portugal, pintou cinco presidentes da República: António José de Almeida (1932), Óscar Carmona (1933), Sidónio Pais (1937), Canto e Castro (1937) e Américo Thomaz (1957), homens da ciência como Egas Moniz (1950) e José Gabriel Pinto (1957). Pintou também o compositor Cláudio Carneiro (Paris 1921), o cardeal Manuel Gonçalves Cerejeira (1934), o bispo do Porto António Ferreira Gomes (1981) e o arcebispo de Braga Eurico Dias Nogueira, além de António de Oliveira Salazar (1939).

Em 2 de Julho de 1969, foi elevado a grande-oficial da Ordem Militar de Sant’Iago da Espada.

Desde tenra idade, passava férias em casa de família na freguesia de Marinhas, concelho de Esposende, à qual regressou definitivamente em 1974, onde se dedicou aos retratos da vida rural que o acompanhou durante os seus primeiros anos de vida. O seu atelier é hoje museu.

Actualmente, a escola secundária de Esposende chama-se Escola Secundária Henrique Medina em sua honra. Da mesma forma, a Câmara Municipal do Porto assim quis homenagear o pintor, dando-lhe o se nome a uma das ruas da freguesia de Ramalde. Ainda em Esposende, poderemos encontrar o nome de Henrique Medina associado ao nome de uma praça no centro da cidade, além de um busto do pintor, situado nesta mesma praça.

A maior colecção de obras do autor está em Braga no Museu Medina, composta por 50 óleos e ainda diversos desenhos da autoria do pintor, legados pelo próprio em 1982 à Arquidiocese de Braga.

Em 11 de Fevereiro de 1984, foi agraciado com a Grã-Cruz da Ordem do Infante D. Henrique. Faleceu em 1988, aos 87 anos de idade.

17 DE AGOSTO - TRAIAN VUIA

EFEMÉRIDE - Traian Vua ou Trajan Vuia, inventor e pioneiro da aviação romeno, nasceu em Surducul-Mic no dia 17 de Agosto de 1872. Morre em Bucareste, em 3 de Setembro de 1950.

Efectuou experiências bem-sucedidos na aviação.

Vuia afirmou que o seu primeiro teste em voo ocorrido em 18 de Março de 1906, em Montesson (França), percorreu 11 metros.

Apesar de não conseguir sustentar o voo por muito tempo, a invenção de Vuia influenciou os projectos de monoplanos de Louis Blériot.

Mais tarde, Vuia também projectou helicópteros.

Como cidadão francês desde 1918, Vuia foi também um grande patriota, liderando os romenos residentes em França actuando na resistência durante a primeira e segunda Guerras Mundiais.

Ele voltara à Roménia em 1950.

16 DE AGOSTO - STEVE CARELL

EFEMÉRIDE - Steve John Carell, premiado actor, humorista, produtor, guionista e director norte-americano, nasceu em    Concord no dia 16 de Agosto de 1962.

Ele é mais conhecido por interpretar o chefe Michael Scott na sitcom da NBC “The Office” (2005/2011), na qual também trabalhou como produtor, guionista e director ocasional. Carell foi indicado como «o homem mais engraçado da América» pela revista “Life”.

Carell foi correspondente no “The Daily Show with Jon Stewart” de 1999 a 2005. Ele estrelou “Anchorman: The Legend of Ron Burgundy” e as suas sequências “Anchorman 2: The Legend Continues”, “The 40 Years-Old Virgin”, “Evan Almighty”, “Get Smart”, “Crazy”, “Stupid”, “Love”, “The Incredible Burt Wonderstone” e “The Way, Way Back”. Ele fez igualmente dobragens em “Over the Hedge”, “Horton Hears a Who!” e na franquia “Despicable Me”.

Em 2016, Carell co-criou a série de comédia da TBS, “Angie Tribeca” com a sua esposa, Nancy Carell.

Carel ganhou o Globo de Ouro de melhor actor em série de comédia ou musical pelo seu trabalho na primeira temporada de “The Office”.

Nos anos 2010, ele chamou atenção por conta de papéis mais dramáticos. O seu papel como treinador de luta livre e assassino condenado John Eleuthère du Pont, no filme dramático “Foxcatcher” rendeu-lhe, entre várias honras, nomeações para o Oscar de Melhor Actor, o Globo de Ouro de Melhor Actor - Drama e o Prémio BAFTA de Melhor Actor coadjuvante.

Ele também recebeu elogios pelos seus papéis em “Little Miss Sunshine”, “The Big Short” e “Battle of the Sexes”, os dois últimos rendendo-lhe a sua oitava e nona nomeação para o Globo de Ouro, respectivamente.

Em 2018, ele juntou-se novamente ao director Adam McKay no filme biográfico de Dick Cheney, “Vice”, no qual interpretou Donald Rumsfeld e interpretou o jornalista David Sheff no drama “Beautiful Boy”.

Steven é o mais novo de quatro irmãos, foi criado pelos seus pais, Harriet T., enfermeira psiquiátrica, e Edwin A. Carell, engenheiro electricista. O seu avô era italiano; o seu pai nasceu com o sobrenome Caroselli, mais tarde encurtando para Carell. Antes de ser actor, queria ser apresentador de rádio.

Steve é católico e frequentou as escolas Nashoba Brooks School, The Fenn School e Middlesex School. No liceu, fez parte das equipas de hóquei no gelo e de lacrosse. Steve toca o pífano e, durante a infância e adolescência, tocava o instrumento com outros membros da família. Acabou por juntar-se a um grupo de reencenação histórica. Tal fez com que desenvolvesse o seu interesse em História, área na qual se formou na Denison University em Ohio em 1984.

Enquanto frequentava a universidade, Steve juntou-se à Burpee’s Seedy Theatrical Company, um grupo de teatro de improviso formado por estudantes, e foi guarda-redes da equipa de hóquei no gelo.

Para ganhar dinheiro, trabalhou como locutor na rádio da universidade sob o nome «Sapphire Steve Carell».

Steve é casado com a actriz Nancy Carell, que conheceu quando os dois faziam parte do grupo de improviso Second City. Os dois já trabalharam juntos em vários projectos e estão casados desde 1995. O casal tem dois filhos: Elizabeth e John.