19 DE SETEMBRO - JOÃO CRAVINHO

EFEMÉRIDE - João Cardona Gomes Cravinho, engenheiro civil e político português, nasceu em Angola no dia 19 de Setembro de 1936. Morreu em Cascais, em 16 de Abril de 2025.

Foi ministro da Indústria e Tecnologia do IV Governo Provisório, liderado por Vasco Gonçalves, em 1975.

Ocupou o cargo de ministro do Equipamento, Planeamento e Administração do Território no XIII Governo Constitucional.

Enquanto ministro, foi confrontado com denúncias de corrupção na Junta Autónoma de Estradas por parte do presidente da empresa à data, Amadeu Garcia dos Santos, que exigiu a expulsão de um conjunto de funcionários da JAE, nomeadamente o administrador da JAE SA, Donas Botto. João Cravinho aceitou inicialmente a ideia de afastar Donas Botto, mas acabou por recuar. João Cravinho referiu que Garcia dos Santos nunca lhe expôs qualquer situação de corrupção na JAE, confirmando apenas o conflito entre Garcia dos Santos e Donas Botto como estando na origem da demissão de Garcia dos Santos. No entanto, confrontado com uma entrevista de Garcia dos Santos ao “Expresso”, em 1998, em que este denunciava situações de corrupção na JAE, João Cravinho ordenou uma sindicância à empresa, não sem antes convidar Garcia dos Santos a apresentar denúncia junto do Ministério Público. Numa carta enviada a Garcia dos Santos, no entanto, o então ministro das Finanças, António de Sousa Franco, confirmou saber dos problemas de corrupção na JAE e quem eram as pessoas envolvidas, pelo que João Cravinho se incompatibilizou com Sousa Franco.

Ainda em Outubro de 1998, é publicado um relatório da Inspecção Geral de Finanças, dando conta de que haviam saído da JAE mais de 650 mil contos (3,25 milhões de euros) sem qualquer controlo. O então procurador-geral da República, Cunha Rodrigues, recuou na sua posição inicial e o Ministério Público iniciou investigação a todos os processos da JAE.

João Cravinho ordenou também uma sindicância à JAE, que concluiu pela existência de corrupção, e enviou o relatório da sindicância para o Parlamento, que organizou uma comissão de inquérito sobre o caso, e para o Ministério Público.

Acabou por ordenar a extinção da JAE em 1999. Durante o consulado de João Cravinho como ministro do Equipamento, Planeamento e Administração do Território, foi vertido na lei um limite de 25% na aceitação de obras a mais, relativamente ao valor inicial da adjudicação da obra, e também a proibição de funcionários públicos trabalharem para empresas privadas que fazem obras públicas.

As conclusões da sindicância à JAE foram entregues à Procuradoria-Geral da República, daí resultou um processo com 19 arguidos pelos crimes de participação económica em negócio, corrupção activa para acto lícito, corrupção passiva para acto lícito, burla agravada, peculato, falsificação de documento autêntico e receptação, entre os quais constava o antigo ministro das Obras Públicas, Joaquim Ferreira do Amaral, e o seu secretário de Estado, Álvaro Magalhães. No entanto, em Maio de 2000, o processo acabou arquivado por falta de provas.

Em Junho de 2009, um relatório do Tribunal de Contas concluiu que, «se a gestão da JAE fosse eficaz, as estradas teriam custado menos 44 por cento». João Cravinho alega que as medidas que tomou contra a corrupção estiveram na base da sua não recondução no cargo de ministro do Equipamento, Planeamento e Administração do Território, em 1999, após pressões dos empreiteiros, que pediam repetidamente a sua demissão ao então primeiro-ministro, António Guterres, e ao presidente da República, Jorge Sampaio.

Em 8 de Junho de 2005, foi agraciado com a Grã-Cruz da Ordem Militar de Cristo.

Em 2006, enquanto deputado socialista, criou um plano de anticorrupção que consistia em colocar sob suspeita uma pessoa cujas declarações de rendimentos não correspondessem ao seu real património. Esta proposta foi rejeitada pelos deputados socialistas no parlamento. Pouco depois, Cravinho demitiu-se da Assembleia da República e foi para Inglaterra, onde seria nomeado administrador do Banco Europeu para a Reconstrução e o Desenvolvimento pelo governo português liderado por José Sócrates.

Foi comentador ocasional na SIC Notícias.

Em 2012, na sequência da polémica gerada por alegadas ligações de elementos das polícias secretas portuguesas à Maçonaria, João Cravinho assumiu pertencer à Maçonaria há já quinze anos, apesar de não frequentar muito as reuniões.

Em 2021 João Cravinho acusou o Governo de José Sócrates de travar o combate à corrupção.

É pai de João Gomes Cravinho, também político.

Condecorações: Grã-Cruz da Ordem do Mérito Civil de Espanha (1998); Grã-Cruz do Mérito da Ordem do Mérito da República Federal da Alemanha (1999); Grã-Cruz da Ordem Militar de Nosso Senhor Jesus Cristo de Portugal (2005); e Grã-Cruz da Ordem do Mérito do Chile (2005).

18 DE SETEMBRO - JOÃO MAGUEIJO

EFEMÉRIDE - João Magueijo, cientista português, nasceu em Évora no dia 18 de Setembro de 1967.

É um integrante do Grupo de Física Teórica do Imperial College, em Londres, e autor da Teoria VSL (Velocidade Variável da Luz).

Estudou no Colégio Moderno em Lisboa, de onde foi expulso. Acabou o ensino secundário realizando os exames como aluno externo.

Licenciou-se em Física na Faculdade de Ciências da Universidade de Lisboa e mudou-se para Cambridge, em Inglaterra. Assegurou uma bolsa do Trinity College para fazer o mestrado e o doutoramento onde acabou por permanecer como investigador no St. John’s College.

João Magueijo ganhou aos 11 anos um livro de seu pai, de autoria de Albert Einstein e Leopold Infeld, o qual revolucionou a sua vida. Escreveu um artigo onde propunha solucionar vários problemas da cosmologia, assumindo que a velocidade da luz varia no tempo. Ao contrário do que muita gente pensa, incluindo quem inicialmente escreveu este artigo, isto não implica que a teoria da relatividade de Einstein esteja errada, já que esta funciona para o actual universo. A única parte da física afectada é a da cosmologia, já que as previsões do que aconteceu até agora no universo podem estar erradas.

Presentemente, lecciona Física Teórica no Imperial College de Londres.

17 DE SETEMBRO - MARIA JOSÉ DE LANCASTRE

EFEMÉRIDE - Maria José de Lancastre de Melo Sampaio, professora de literatura e editora portuguesa, nasceu em Lisboa no dia 17 de Setembro 1946. Foi casada com o escritor Antonio Tabucchi.

Filha da 3ª Baronesa de Pombeiro de Riba Vizela e de um alto funcionário do Ministério de Além-Mar, por sua vez descendente do 4º Conde das Alcáçovas, Maria José de Lancastre nasceu e cresceu na freguesia de São Mamede, em Lisboa, sob o regime de Salazar. Em entrevista publicada no diário italiano “la Repubblica”, descreveu a sua pátria, e até mesmo o bairro, em que viveu até aos 20 anos, da seguinte forma: «Chega sempre o momento em que se diz: agora me vou embora. E alguns países tornam a escolha mais fácil porque irreais, opressores, remotos, fechados. Assim foi o meu Portugal, a minha Lisboa».

Lancastre frequentou o Curso de Românicas na Faculdade de Letras da Universidade Clássica de Lisboa. Em 1967, mudou-se para Itália e licenciou-se pela Università di Pisa, onde iniciou também a sua carreira académica. Lá chegou ao grau de professora ordinária e desde então ocupou a cadeira de Literatura Portuguesa.

De 1977 a 1989, foi co-directora da revista “Quaderni portoghesi” fundada por Luciana Stegagno-Picchio.

O enfoque da investigação e da actividade editorial de Lancastre foi na literatura portuguesa dos séculos XVI e XX. Por exemplo, publicou uma edição crítica do drama “O Auto das Padeiras da Escola Vicentina” e, por outro lado, juntamente com o seu marido e companheiro Antonio Tabucchi, dedicou-se apaixonadamente aos escritores do modernismo português, nomeadamente a Fernando Pessoa, Mário de Sá-Carneiro e Camilo Pessanha. Juntamente com Antonio, Lancastre traduziu para italiano grande parte da obra de Fernando Pessoa e dos seus heterónimos.

Lancastre e Tabucchi, que se conheceram na praia em Portugal, em 1965, casaram-se no dia 10 de Janeiro de 1970. Da relação resultaram duas crianças, a primeira de nome Michele, nascido em 1970, e a segunda de nome Teresa Marina, nascida em 1973.

16 DE SETEMBRO - TIAGO BETTENCOURT

EFEMÉRIDE - Tiago Bettencourt, cantor e compositor português, nasceu em Santa Cruz, Coimbra, no dia 16 de Setembro de 1979.

Tiago Bettencourt cresceu na zona de Lisboa. O pai nasceu na Ilha de São Jorge, Açores, e a sua mãe em Coimbra, sendo professora de Português na Escola Salesiana do Estoril.

Frequentou, com o seu irmão João, o Colégio D. Luísa Sigea, no Estoril.

Bettencourt foi vocalista da banda Toranja. Em 2003, lançaram o primeiro álbum “Esquissos”, que vendeu mais de 60 000 cópias. No alinhamento deste trabalho, encontramos “Carta”, “Cenário” ou “Fogo e Noite”. O tema “Carta” recebeu o Globo de Ouro para a Melhor Canção de 2004.

Seguiu-se “Segundo”, em 2005 com chancela da Universal, que inclui temas como o primeiro single “Laços” ou “Só Eu Sei Ver, “Quebramos Os Dois” ou “Doce no Chão”. No entanto, a banda anunciou um hiato indefinido em 2006.

Depois de Toranja, Bettencourt deixou Portugal para o Canadá afim de gravar o seu primeiro álbum a solo, nos estúdios Hotel2Tango em Montreal, o mesmo estúdio que produziu o bem-sucedido álbum “Funeral por Arcade Fire”. O produtor foi Howard Bilerman. No Canadá, ele já trabalhou em conjunto com a banda de apoio, Mantha, composta por Pedro Gonçalves e João Lencastre. O resultado das sessões de gravação foi lançado como “O Jardim” (“The Garden”), em 2007. O tema “Canção Simples” foi um grande sucesso.

O seu segundo álbum, “Em Fuga”, foi lançado em 2010, e seguido por “Tiago Na Toca & Os Poetas” em 2011 e “Acústico”, em 2012, este último composto por 15 faixas e contém versões das suas músicas anteriores, realizadas em conjunto com convidados como: Concerto Moderno, Lura e Jorge Palma.

Em 2014, foi lançado “Do Princípio”, composto por 12 músicas, incluindo “Aquilo Que Eu Não Fiz”, uma canção com uma forte mensagem política. O cantor apresentou o álbum em diversos concertos por Portugal.

15 DE SETEMBRO - ALBERTO VARELA SILVA

EFEMÉRIDE - Alberto Varela Silva, actor, autor, encenador e director de teatro, cinema e televisão português, nasceu em Lisboa no dia 15 de Setembro de 1929. Morreu na mesma cidade em 15 de Dezembro de 1995.

Frequentou a Sociedade de Instrução Guilherme Cossoul, onde foi colega de futuras grandes figuras do teatro e televisão nacional, como Raul Solnado.

A sua estreia como actor foi ainda naquela sociedade, na peça “Falar Verdade a Mentir” de Almeida Garrett. Em 1953, interpretou a personagem do Conde de Ourém na peça “O Regente de Marcelino Mesquita”, a convite da companhia Rey Colaço-Robles Monteiro, tendo este sido o seu primeiro trabalho no Teatro Nacional D. Maria II. No ano seguinte, profissionalizou-se como membro desta companhia, iniciando assim uma carreira de mais de quatro décadas, onde interpretou cerca de duzentas peças, abrangendo várias tipologias teatrais, como a farsa, a tragédia, a comédia, e a revista. Participou em várias peças destacadas, como “Um Eléctrico Chamado Desejo”, “Felizmente Há Luar!” ou “Passa Por Mim no Rossio”.

Em 1967, interpretou a peça “Um Equilíbrio Delicado”, em conjunto com Amélia Rey Colaço e Mariana Rey Monteiro, baseada numa obra de Edward Albee, vencedora de um Prémio Pulitzer. Em 29 de Setembro de 1986, participou num espectáculo de homenagem a Maria Matos, organizado pela Câmara Municipal de Lisboa por ocasião do centenário do seu nascimento, onde também marcaram presença outras grandes figuras do teatro nacional, como César de Oliveira, Pavão dos Santos, Lopes Ribeiro e Eunice Muñoz.

Trabalhou igualmente como encenador de teatro, tendo sido responsável por mais de vinte peças, incluindo “Estranha Forma de Amar” em 1976, ou “O Fidalgo Aprendiz” em 1988. A sua estreia como encenador foi com outra peça de Garrett, “O Tio Simplício”, em colaboração com o célebre decorador Lucien Donnat. Em 1960, encenou a obra “A Sapateira Prodigiosa”, de Federico García Lorca, onde trabalhou com Octávio Clérigo. Foi o autor da peça “Ponto de Vista” em 1961, que foi apresentada no Carnaval desse ano, e que contou com a participação de Amélia Rey Colaço e Erico Braga. Em 1955, escreveu a comédia “Amanhã há Récita”, que foi levada ao palco no ano seguinte, tendo sido a estreia do actor Henrique Viana. Em 1968, a sua peça “Tango”, baseada numa obra do dramaturgo Sławomir Mrożek, e interpretada por Amélia Rey Colaço e Mariana Rey Monteiro, teve um grande sucesso.

Escreveu igualmente as peças “Um Príncipe do Meu Bairro” em 1966, e em 1978 a revista “O pato das cantigas” em conjunto com Nicolau Breyner. Outra grande figura do teatro nacional com o qual Varela Silva trabalhou foi o actor e encenador Norberto Barroca. Em 1956, publicou o livro de contos “Histórias Que Não Me Pediram”, que recebeu uma crítica positiva por parte do jornal “Diário Popular” tendo João Pedro de Andrade considerado que «em poucas páginas afirmou disposições que escritores de carteira nem sempre logram com muitos livros: um ângulo próprio donde visionar um sector da vida citadina e uma maneira pessoal de expor os resultados da sua visão. De qualquer modo, é caso para lhe pedirmos mais histórias.».

A sua carreira também passou pela televisão, onde escreveu, realizou, dirigiu e foi intérprete em diversos programas, principalmente em telenovelas portuguesas, tendo participado na primeira realizada em Portugal, a “Vila Faia”, em 1982. Em Abril de 1974, foi convidado pela Rádio Televisão Portuguesa para interpretar e encenar a peça de teleteatro “Duas Dúzias de Rosas Vermelhas”, onde também iriam actuar Paulo Renato e Simone de Oliveira. Naquela emissora, também foi jurado do concurso “Retrato de Família”, e foi o autor da “Histórias simples de gente cá do bairro”, sobre os habitantes de Lisboa.

Também participou como actor em oito filmes de cinema, incluindo “A Ribeira da Saudade” de João Mendes, em 1963, “Benilde ou a Virgem Mãe” de Manoel de Oliveira, em 1975, “Cântico Final” de Manuel Guimarães, de 1975, “O Diabo Desceu à Vila”, realizado em 1979 por Teixeira da Fonseca, e “Aqui d’El Rei!” de António-Pedro Vasconcelos, em 1992. Foi o argumentista do filme “Pão, Amor e… Totobola!” de Henrique Campos, lançado em 1964. Interpretou, em conjunto com Fernanda Borsatti, as personagens principais do telefilme “A Chave do Mistério”, realizado em 1959 por Marcello de Morais.

Varela Silva manifestou igualmente a vontade de adaptar a obra “Aparição” de Virgílio Ferreira para o cinema, mas nunca conseguiu realizar este intento.

Em 14 de Julho de 2004, a Câmara Municipal de Lisboa colocou o seu nome numa Rua no Vale da Ameixoeira, na freguesia de Santa Clara, homenagem que foi feita na sequência de uma proposta da APOIARTE - Associação de Apoio aos Artista.

Varela Silva casou em 1955 com a fadista Celeste Rodrigues, de quem teve duas filhas: Maria Rita e Maria José. Esteve igualmente casado com a cantora e actriz Simone de Oliveira.

Varela Silva foi vítima de uma doença prolongada tendo estado em tratamentos de quimioterapia no Hospital Pulido Valente ao lado de Curado Ribeiro, seu amigo de vida. Faleceu em Dezembro de 1995, na cidade de Lisboa.

14 DE SETEMBRO - FERID MURAD

EFEMÉRIDE - Ferid Murad, médico e farmacologista norte-americano, nasceu em Whiting no dia 14 de Setembro de 1936. Morreu em Menlo Park, em 4 de Setembro de 2023. Foi agraciado com o Nobel de Fisiologia ou Medicina de 1998.

Filho de imigrantes albaneses nos EUA, começou a sua carreira académica ingressando na Universidade da Virgínia, onde se tornou professor associado, Depts. de Medicina Interna e Farmacologia, Escola de Medicina em 1970, antes de se tornar professor titular em 1975. De 1971/1981, foi director do Centro de Pesquisa Clínica da Escola de Medicina da UVA e director da Divisão de Farmacologia Clínica, Departamento de Medicina Interna, UVA School of Medicine (1973/1981). Murad mudou-se para a Universidade de Stanford em 1981, onde foi chefe de Medicina do Palo Alto VA Medical Center (1981/1986), presidente associado do Departamento de Medicina da Universidade de Stanford (1984/1986) e presidente interino do Departamento de Medicina e chefe da Divisão Interina da Divisão de Medicina Respiratória de 1986/1988. Em 1988, ele foi a American Heart Association, vencedor do Prémio Ciba. Murad deixou o seu mandato em Stanford em 1988 para um cargo na Abbott Laboratories, onde actuou como vice-presidente de Pharmaceutical Discovery até fundar a sua própria empresa de biotecnologia, a Molecular Geriatrics Corporation, em 1993. Murad voltou a estudar e ingressou na Universidade de Texas Medical School em Houston para criar um novo departamento de biologia integrativa, farmacologia e fisiologia em 1997. Lá, ele foi presidente de Biologia Integrativa e Farmacologia, professor e director emérito do Instituto Brown Foundation de Medicina Molecular para a Prevenção de Doenças Humanas, John S. Dunn Distinguished Chair in Physiology and Medicine, vice-director do The Brown Foundation Institute of Molecular Medicine e, posteriormente, professor do Brown Foundation Institute of Molecular Medicine. Em Abril de 2011, mudou para a George Washington University como professor no Departamento de Bioquímica e Biologia Molecular.

A pesquisa-chave de Murad demonstrou que a nitroglicerina e medicamentos relacionados actuam liberando óxido nítrico no corpo, o que relaxa o músculo liso ao elevar o GMP cíclico intracelular. As etapas que faltavam no processo de sinalização foram preenchidas por Robert F. Furchgott e Louis J. Ignarro da UCLA, pelos quais os três compartilharam o Prémio Nobel de 1998 (e pelo qual Murad e Furchgott receberam o Prémio Albert Lasker de Pesquisa Médica Básica em 1996). Em 1999, Murad e Furchgott receberam o Golden Plate Award da American Academy of Achievement. Ele também foi membro da Academia Nacional de Ciências, entre outras sociedades notáveis.

Em 2015, Murad assinou a Declaração de Mainau de 2015 sobre Mudanças Climáticas no último dia da 65ª Reunião do Prémio Nobel de Lindau. A declaração foi assinada por um total de 76 ganhadores do Prémio Nobel e entregue ao então presidente da República Francesa, François Hollande, como parte da bem-sucedida cúpula do clima COP21 em Paris.

Murad faleceu em 2023, aos 86 anos de idade em Menlo Park, Califórnia.

13 DE SETEMBRO - ELLA NOR

EFEMÉRIDE - Ella Nor, de seu verdadeiro nome Leonor Margarida Coelho Andrade, cantora e actriz portuguesa, nasceu no Barreiro em 13 de Setembro de 1994.

Vencedora do Festival RTP da Canção 2015, representou Portugal no Festival Eurovisão da Canção 2015, em Viena, na Áustria.

Desde os quatro anos que toca piano, mas só começou a cantar quando foi preciso uma vocalista na banda do irmão.

Andou 10 anos em escolas musicais. Em 2014, participou no programa The Voice Portugal da RTP, tendo sido inscrita pelos amigos.

Ainda em 2014, foi escolhida para a telenovela “Água de Mar” onde desempenhou o papel de Joana Luz.

Em Março de 2015, venceu o Festival RTP da Canção 2015 com “Há Um Mar Que Nos Separa” da autoria de Miguel Gameiro, sendo assim escolhida para representar Portugal em Viena, no Festival Eurovisão da Canção 2015, deixando para trás alguns grandes nomes da música portuguesa como Adelaide Ferreira e Simone de Oliveira.

Em Maio de 2016, lançou o álbum “Setembro” com 10 temas, todos de sua autoria, entre os quais “Strong For Too Long” e “Já Conheci”, lançados anteriormente como single. O disco foi produzido pela Viagens a Marte, de Fernando Martins. Entre os temas podemos ainda encontrar um dueto com Marisa Liz em “Deixa-me o Chão”.

Muda de nome artístico para Ella Nor. Colabora num novo tema de Miguel Gameiro, “Ficas-me Bem”. Ella Nor dá voz aos anúncios publicitários da Yorn, com a canção “Shake It”, editada em Outubro de 2017 pelo selo Warner Music com quem assinou um contrato, com direitos para todo o mundo.

A versão original do tema “Bang” em inglês começou a tocar na novela “A Herdeira” da TVI. A versão em português, adaptada do original em inglês com a colaboração de Carolina Deslandes, é o tema-genérico da novela “Jogo Duplo” da TVI.

12 DE SETEMBRO - HUGO SCHMEISSER

EFEMÉRIDE - Hugo Schmeisser, um dos mais famosos desenhadores de armas de infantaria do século XX, morreu em Erfurt no dia 12 de Setembro de 1953. Nascera em  Jena, em 24 de Setembro de 1884. Quase todas as armas subsequentes dependem fortemente das invenções por ele desenvolvidas.

A vida e o trabalho de Hugo Schmeisser teve maior parte lugar na cidade de fabricação de armas de Suhl, Alemanha. O pai de Hugo Schmeisser, Louis Schmeisser (1848/1917), foi um dos mais famosos desenhadores de armas na Europa.

Por duas vezes no século XX, as armas desenvolvidas por Hugo Schmeisser alteraram séculos de tácticas de infantaria fundamentais. Tais desenvolvimentos colocaram a Alemanha na direcção do seu desenvolvimento de estratégias militares e de tecnologias disponíveis durante as guerras.

Hugo Schmeisser recebeu o seu treino fundamental enquanto trabalhou na fabricante alemã Bergmann MP 18, onde as submetralhadoras de 7,63 mm e 9 mm estavam a ser desenvolvidas. Este ficou em Suhl durante a Primeira Guerra Mundial devido à sua importante experiência sob a tecnologia de metralhadoras.

Depois, anos após o início da guerra, a guerra das trincheiras se tinha solidificado na frente Leste. Utilizar apenas o fuzil ou armas leves em ataques contra trincheiras parecia praticamente impossível. Ataques de artilharia e de baioneta conduziam a demasiadas baixas em ambos os lados da frente. Entre 1917 e 1918, Hugo Schmeisser desenvolveu uma arma automática com um alcance prático de 200 m. Estas armas, as MP 18, cedo se tornaram no armamento básico dos grupos de combate, que em Março de 1918 passaram a frente durante a “Operação Michael”.

Estas tropas, exclusivamente equipadas com submetralhadoras, granadas de mão e pistolas, passaram a frente e continuaram a atacar o inimigo numa ofensiva total. Estas tácticas de infantaria ofensivas originaram as tácticas de combate de tanques utilizadas durante a Segunda Guerra Mundial.

Os regulamentos de produção do Tratado de Versalhes (28 de Junho de 1919) proibiam a Alemanha de desenvolver armas automáticas. Como tal os Schmeissers venderam as licenças de produção das suas invenções a fabricantes de armas estrangeiros, terminando assim os 30 anos de cooperação entre os Schmeissers e a Bergmann. Contudo Schmeisser decidiu continuar o seu trabalho no desenvolvimento de armas. Em conjunto com o seu irmão Hans, Hugo criou a “Industriewerk Auhammer Koch und Co” em Suhl. Desafiando o tratado continuando a produção de armas proibidas. No mesmo ano, a empresa dos Schmeissers começa uma parceria de 20 anos com a Haenel Co. em Suhl.

No Verão de 1922, Hugo Schmeisser criou uma segunda empresa com o nome de “Irmãos Schmeisser”, de modo a proteger as suas patentes caso a Auhammer fosse à falência. De modo a evitar que ambas as empresas, Auhammer e Haenel, fossem à falência, uniram-se, ficando a administração da Haenel com a responsabilidade completa da empresa. Os advogados de Schmeisser que trataram do negócio tornaram-se accionistas da nova empresa.

Tornou-se óbvio que o Tratado de Versalhes não teria qualquer efeito sob o desenvolvimento de armas automáticas. Em 1928, Schmeisser produziu mais armas MP-28, que eram utilizadas intensivamente pela polícia Alemã. A Bayard assinou um acordo com Schmeisser, para produzir e vender armas à África do Sul, China, Espanha e ao Japão.

Em 1933, com o partido Nazi a chegar ao poder, 10 grandes empresas de armas em Suhl e Zella Mehlis uniram-se sob o nome de “União dos Fabricantes de Armamento Suhl-Zella Mehlis”. Esta união permitiu a Schmeisser conhecer e mais tarde se tornar amigo do famoso aviador Ernst Udet (1896/1941). Udet era um deputado de Goering da força aérea Alemã Luftwaffe.

Hugo Schmeisser tinha um papel directo nas decisões militares alemãs, até influenciando por vezes as decisões de Hitler e de Goering.

Hugo Schmeisser estava constantemente a revisar as suas armas, conduzindo ao desenvolvimento da MP-34 a MP-36. O chefe desenhador, Heinrich Vollmer, verificou a construção básica da MP-36 de Schmeisser e desenvolveu a partir dessa a mais bem conhecida submetralhadora alemã, a MP-38 e a MP-40.

O trabalho mais importante de Hugo Schmeisser estava em desenvolvimento desde de 1938. Esta nova arma automática, com um calibre de 7,92 mm., fez com que a MP38 e a MP40 fossem fracas em comparação. O seu design também permitia a utilização inteligente de recursos e uma maior produção. Baptizado de Mkb 42, mas tarde recebeu a designação de MP-43, e tornou-se o primeiro Fuzil de assalto. Por volta de 1943, 10 mil unidades já tinham sido produzidas para a frente. Por um curto período de tempo, Hitler parou a produção, visto que ele por motivos misteriosos era contra esta nova arma.

Em 1944, após teste por parte dos tropas, verificada a excelência da nova arma, Hitler permitiu a produção maciça da MP-43, tal como o desenvolvimento de uma nova MP-44. Em Abril de 1944, a nova arma recebeu a designação de “Sturmgewehr 44” (Fuzil Tempestade 44). A Stg44 é considerada o trabalho mais revolucionário de Schmeisser e possivelmente a mais importante arma desenvolvida do século.

Em 3 de Abril de 1945, as tropas americanas começaram a ocupar a cidade de Suhl. E a fabricação de armas foi proibida completamente durante este tempo. Hugo Schmeisser e o seu irmão Hans foram interrogados durante semanas por especialistas de armas americanos e britânicos. No final de Junho de 1945, as forças americanas deixaram Suhl e todo o Thuringia. Um mês mais tarde, o exército vermelho tomou o controlo sobre a área, começando um projecto de trabalhos em que civis manufacturariam armas para os sovietes. Em Agosto de 1945, o exército vermelho tinha criado 50 Stg 44s das peças existentes do conjunto, e tinha começado a inspeccionar seu projecto. 10 785 folhas de projectos técnicos foram confiscados pelos soviéticos como parte da sua pesquisa. Em Outubro de 1945, Hugo Schmeisser foi forçado a trabalhar para o exército vermelho e instruído a continuar o desenvolvimento de armas novas. O talento de Schmeisser continuou a auxiliar o exército vermelho, e, junto com outros desenhadores das armas e suas famílias, foi enviado para a URSS. Em 24 de Outubro de 1946, os especialistas alemães montaram um trem para Izhevsk nas montanhas do sul de Ural. Após a chegada de Hugo Schmeisser em Izhevsk, os sovietes começaram o desenvolvimento de armas novas e etapas da produção de AK-47s. O trabalho de Hugo Schmeisser quando no exército vermelho em Izhevsk (1946/1952) foi encoberto na escuridão. Pouco é sabido de sua vida durante este período, até 1952 em que outros especialistas alemães retornaram para casa na Alemanha. Com observação curta, sua estadia na união soviética era prolongada além daquela dos outros especialistas da arma por um meio ano. Retornou finalmente para casa em 9 de Junho de 1952. Hugo Schmeisser faleceu em 1953, e sendo sepultado em Suhl.

Embora o nome de Hugo Schmeisser seja conhecido internacionalmente, é desconhecido pela maioria dos alemães. A morte de Hugo Schmeisser foi honrada por uma cerimónia em Suhl, como é reconhecido como um dos desenhadores técnicos mais importantes de armas da infantaria do século XX.

11 DE SETEMBRO - JEAN-CLAUDE FOREST

EFEMÉRIDE - Jean-Claude Forest, escritor e ilustrador francês, conhecido como criador da heroína de ficção científica Barbarella, nasceu em Le Perreux-sur-Marne, no dia11 de Setembro de 1930. Morreu em Paris, em 29 de Dezembro de 1998.

Formado nos anos 1950 pela Escola de Desenho de Paris, Forest começou a trabalhar como ilustrador, principalmente de histórias em banda desenhada. Os seus trabalhos eram publicados em veículos variados, de tirinhas a capas desenhadas de diversas revistas e jornais, como o “France Soir”.

No começo dos anos 1960, junto com o cineasta Alain Resnais, ajudou a fundar o Clube Francês de Tiras de Quadrinhos.

Criador de heroínas sexies que se tornaram populares em França, como Marie Mathématique, Bébé Cyanure e Hypocrite, Forest alcançou fama mundial quando publicou o primeiro dos livros em quadrinhos sobre Barbarella, em 1962. Os quadrinhos tornaram-se um bestseller imediato e foram traduzidos em doze línguas.

Em 1968, a história foi adaptada para o cinema no filme “Barbarella”, por Terry Southern (guião) e Roger Vadim (direcção), com Forest actuando como consultor e Jane Fonda no papel da liberal heroína.

Além da obra pelo qual se tornou mais famoso, ele também criou diversos «cartoons» e livros de HQ, além de escrever guiões para a televisão francesa.

Sofrendo de uma severa asma durante muito anos, veio a falecer em 1998, aos 68 anos de idade.

Em 1983, recebeu o Grand Prix de la Ville d’Angoulême (prémio do Festival de Quadrinhos de Angoulêmme).

10 DE SETEMBRO - MARIANA COELHO

EFEMÉRIDE – Mariana Teixeira Coelho, educadora, escritora, ensaísta, poetisa, jornalista e uma das pioneiras do feminismo no Brasil, nasceu no distrito de Vila Real, Portugal, em 10 de Setembro de 1857 ou 1872. Morreu em Curitiba no dia 29 de Novembro de 1954. Naturalizou-se brasileira em 1939.

Era filha do farmacêutico Manoel António Ribeiro Coelho e de Maria do Carmo Teixeira Coelho, irmã do literato professor Carlos Alberto Teixeira Coelho e do capitão Thomaz Alberto Teixeira Coelho.

Mariana Coelho tinha fortes relações com o distrito de Vila Real, tendo vivido parte da sua vida, na Quinta de Valcovo, na região de Vila Real.

Mariana Coelho, pela família do avô materno, era descendente do Fidalgo António Correia de Barros da Mesquita Pimentel, Senhor da Casa da Capela de Nossa Senhora da Conceição de Sabrosa, sendo este descendente de Afonso Botelho, 1º alcaide-mor de Vila Real.

Imigrou para o Brasil em 1892, fixando-se em Curitiba. Em 1902, fundou, em Curitiba, o Colégio Santos Dumont (1902/1917), onde leccionou e foi directora durante mais de quinze anos. A instituição foi premiada com Medalha de Ouro na Exposição Nacional Comemorativa do 1º Centenário da Abertura dos Portos do Brasil de 1908, no Rio de Janeiro, tendo sido visitada por Santos Dumont, em 1916, quando da sua passagem pelo Estado do Paraná.

Posteriormente, em Curitiba, foi directora da Escola Profissional República Argentina - actual Centro Estadual de Capacitação em Artes Guido Viaro.

Em 1902, participou na fundação da Loja Maçónica Filhas de Acácia nº 0767, em Curitiba, como oradora, ao lado da Baronesa do Serro Azul, viúva do Barão do Serro Azul. Na ocasião, pronunciou o seu consagrado Discurso.

Em 1908, publicou o “O Paraná Mental”, com proémio de Rocha Pombo, obra que recebeu Medalha de Prata na Exposição Nacional Comemorativa do 1º Centenário da Abertura dos Portos do Brasil, em 1908.

Em 1911, participou no 3º Congresso de Geografia do Estado do Paraná: era a única mulher a figurar entre os representantes do Paraná. Proferiu, no final, um discurso muito aplaudido.

A sua actuação como feminista já se revelava no século XIX, sendo a sua obra de maior destaque a “Evolução do Feminismo”: um «trabalho que tem de ficar na nossa história literária», na opinião de Rocha Pombo.

Integrou a Federação Brasileira pelo Progresso Feminino, participando nos congressos feministas de 1922, 1933 e 1936. Foi colaboradora do jornal feminista “O Corymbo”.

Foi associada e influenciou a criação do Centro Paranaense Feminino de Cultura, em 1933, com a publicação de sua obra “Evolução do Feminismo”, tendo proferido a palestra intitulada “Um Brado de Revolta contra a Morte Violenta”.

É patrona da cadeira nº 30 da Academia Paranaense de Poesia e da cadeira nº 28 da Academia Feminina de Letras do Paraná.

Foi membro do Instituto Neo-Pitagórico, fundado por Dario Persiano de Castro Vellozo.

Em estudo sobre o feminismo no Brasil, em especial no Paraná, Zahidé Muzart caracterizou Mariana Coelho como a «Beauvoir tupiniquim», referindo-se à francesa Simone de Beauvoir.

9 DE SETEMBRO - LUKA MODRIĆ

EFEMÉRIDE - Luka Modrić, futebolista croata, nasceu em Zadar no dia 9 de Setembro de 1985.

Cresceu na sua terra natal, durante as guerras da Jugoslávia. Na guerra da Croácia, o pai era oficial do exército croata e o avô foi morto e a casa da família destruída por uma bomba.

Assinou pelo GNK Dínamo Zagreb com apenas 16 anos (2002), mas foi emprestado - em 2003 - ao HSK Zrinjski Mostar, do Campeonato Bósnio. Mostrou rapidamente o seu potencial, tornando-se o Jogador do Ano da Liga Bósnia. Luka afirmaria que «alguém que pode jogar na Liga Bósnia, pode jogar em qualquer lugar». No ano seguinte, foi emprestado ao NK Inter Zaprešić, onde jogou uma temporada, ajudando-o a alcançar o segundo lugar na liga. Ganhou o prémio Futebolista Esperança do Ano em 2004, antes de ser chamado de volta ao Dinamo Zagreb em 2005. Tal foi a consideração pelas suas qualidades, que o recompensaram com um contrato de dez anos, válido até 2015.

Esteve no Dinamo durante quatro épocas, sendo campeão em 2007/2008, com uma margem de 28 pontos sobre o segundo classificado, conquistando ainda a Taça no mesmo ano.

Modrić aceitou ir para o Tottenham HFC em Abril de 2008. O contrato duraria seis anos e o valor total da transferência foi de 16.5 milhões de libras.

Em Agosto de 2012, após longas negociações com o Real Madrid CF, assinou pelo clube espanhol por cinco temporadas, mediante o pagamento de mais de 40 milhões de euros.  Em 2013/2014, destacou-se como um dos principais jogadores na conquista da Liga dos Campeões da UEFA. Nessa mesma época, ganhou a Copa do Rei. Conquistou o Mundial de Clubes da FIFA em Dezembro de 2014. Na temporada 2015/2016, ganhou novamente a Liga dos Campeões. Em 2017/2018, com a saída de James Rodríguez, herdou a camisola nº 10 do Real Madrid.

Estreou-se na Selecção Croata principal, em Março de 2006. Participou nos Campeonatos Europeus de 2008, 2012 e 2016 e nos Mundiais de 2006 e 2014. É o capitão da equipa desde 2016.

Nos Mundiais de 2018, a Croácia chegou à final sagrando-se vice-campeã frente à selecção francesa, sendo Modrić o melhor jogador do torneio. Foi três vezes Campeão da Croácia, vencendo duas Taças e uma Super Taça. Pelo Real Madrid, não têm conta os troféus conquistados, nacionais e internacionais. Recebeu também inúmeros prémios individuais, tanto na Croácia, como em Inglaterra, em Espanha e a nível internacional.

8 DE SETEMBRO - RUTH ELDER

EFEMÉRIDE - Ruth Elder, actriz e pioneira da aviação norte-americana, nasceu em Anniston, Alabama, no dia 8 de Setembro de 1902. Morreu em San Francisco, em 9 de Outubro de 1977.

Actriz de cinema, obteve alguns registos pioneiros na aviação, entre os quais a primeira tentativa de uma mulher realizar um voo transatlântico.

Tinha o certificado de piloto privado P675 e era conhecida como a Miss América da Aviação. Era membro fundador do Ninety-Nines.

Em Outubro de 1927, descolou de New York no avião Stinson Detroiter baptizado com o nome de American Girl, levando George Haldeman como piloto, numa tentativa de se tornar a primeira mulher a realizar um voo transatlântico. Problemas mecânicos fizeram com que amarassem e abandonassem o avião a cerca de 360 milhas náuticas a noroeste da ilha Terceira, nos Açores, mas ainda assim estabeleceram um novo recorde de resistência de voo sobre a água com 2 623 milhas náuticas percorridas. Foi também, na altura, o voo mais longo alguma vez efectuado por uma mulher. Resgatados por um navio, Ruth Elder e o piloto George Haldeman foram homenageados em New York com um desfile de ticker-tape (serpentinas).

Após a sua memorável tentativa de voo transatlântico, conseguiu uma série de lucrativos compromissos de conferências e palestras e recebeu um importante contrato para cinema.

Foi a estrela nos filmes “Moran of the Marines” (1928) e “The Winged Horseman” (1929). Em 1929, participou no primeiro Women’s Air Derby, voando no seu Swallow de matrícula NC8730, e ficou em quinto lugar.

Casou seis vezes, entre elas com Walter Camp, Jr., filho de Walter Camp, o grande inovador do futebol americano, em 29 de Agosto de 1929, mas pediu o divórcio em Reno, Nevada, em 14 de Novembro de 1932. A sua última união foi um novo casamento com Ralph P. King, com quem esteve casada durante 21 anos e que lhe sobreviveu.

Sofreu de enfisema durante vários anos antes de morrer. Teve um filho, William Trent Gillespie (1940/2008), do seu casamento com o pioneiro dos efeitos cinematográficos A. Arnold Gillespie.

Apareceu na edição de 29 de Maio de 1952 de “You Bet Your Life” com o nome de Ruth King, onde mencionava que estava a escrever a sua autobiografia.

Mais tarde, trabalhou como secretária executiva no sector da aviação, contratada por Howard Hughes que inicialmente tinha esquecido a identidade de Ruth Elder.

Em 2013, foi publicado um livro juvenil, do tipo inspiracional, intitulado “Flying Solo: How Ruth Elder Soared into America’s Heart”, escrito por Julie Cummins e ilustrado por Malene R. Laugesen. Diz-se que a personagem-título da série de livros Ruth Darrow Flying Stories é baseada em Ruth Elder. Em 2016, a sua história foi contada em versão romanceada em “Crossing the Horizon” por Laurie Notaro.

7 DE SETEMBRO - MICHAEL DEBAKEY

EFEMÉRIDE - Michael Ellis DeBakey, cirurgião cardiovascular norte-americano, filho de imigrantes libaneses, nascido Michel Dabaghi, nasceu em Lake Charles no dia 7 de Setembro de 1908. Morreu em Houston, em 11 de Julho de 2008.

Foi um dos 4411 colaboradores da versão impressa de 2007 da “Encyclopædia Britannica”.

Em 2 de Março de 1998, foi agraciado com o grau de Grã-Cruz da Ordem Militar de Sant’Iago da Espada, de Portugal.

6 DE SETEMBRO - BRYAN O’CONNOR

EFEMÉRIDE - Bryan Daniel O’Connor, astronauta e coronel do Corpo de Fuzileiros Navais dos EUA, veterano de duas missões no espaço, nasceu em Orange no dia 6 de Setembro de 1946.

Formado em Engenharia pela Academia Naval dos Estados Unidos em 1968 e com um mestrado científico em Aeronáutica pela Universidade West Florida em 1970, formou-se como piloto naval pela Escola de Pilotos de Teste Navais dos EUA em 1976.

Na sua carreira como piloto, serviu em jactos A-4 Skyhawk e Sea Harrier nos Estados Unidos, na Europa e no Pacífico Ocidental. No total, cumpriu cerca de 5 000 horas de voo em mais de 40 tipos de aeronaves.

Foi seleccionado para o curso de astronautas da NASA em 1980. Após a qualificação, foi designado para funções em terra, em apoio de missões do ónibus espacial e serviu como Capcom nas missões STS-5 até STS-9.

Com o acidente da Challenger em 1986, O’Connor passou os três anos seguintes trabalhando numa série de tarefas de segurança e de gestão para as futuras missões do ónibus espacial, além de ter coordenado as primeiras actividades de recolhimento, análise e montagem dos destroços nos dias seguintes à tragédia.

Foi pela primeira vez ao espaço em Novembro de 1985 como piloto da missão STS-61-B Atlantis, a primeira a colocar quatro satélites em órbita terrestre, num total de 108 órbitas e 165 horas no espaço. A segunda foi em 5 de Junho de 1991, na STS-40 Columbia, uma missão do Spacelab dedicada à biologia e a primeira a transportar três mulheres na tripulação, com a duração de nove dias.

Deixou a NASA em 1991 após o seu último voo, para comandar o Departamento de Aviação Naval no Naval Air Test Center na base de Patuxent River, retornando no ano seguinte para assumir funções no quartel-general da agência em Washington, D.C.

Em 2011, aposentou-se definitivamente depois de exercer o cargo de Oficial Chefe de Segurança e Garantia de Missão, perfazendo um total de mais de 30 anos de serviços prestados na NASA.

5 DE SETEMBRO - MAYA WIDMAIER-PICASSO

EFEMÉRIDE - Maya Widmaier-Picasso, nascida María de la Concepción Picasso, única filha de Pablo Picasso e de Marie-Thérèse Walter, nasceu em Boulogne-Billancourt no dia 5 de Setembro de 1935. Morreu em 20 de Dezembro de 2022.

Ficou a célebre por ter sido representada por seu pai em numerosas obras, entre 1935 e 1944.

Maya Widmaier-Picasso foi representada notavelmente na famosa série Maya com Bonecas, uma das pinturas que foi roubada em 27 de Fevereiro de 2007, depois encontrada alguns meses mais tarde.

Era casada com Pierre Widmaier, ex-oficial naval, com quem tem três filhos: Olivier, Richard e Diana. A sua filha Diana Widmaier Picasso (nascida em 1972) é historiadora de arte.

Em 2021, Maya doou nove obras de Picasso como parte de um acordo fiscal com o Estado francês. A doação permitirá aos herdeiros evitar grandes encargos fiscais sobre as heranças.

Esta doação contribui para manter o Museu Picasso como o maior repositório da obra do pintor, com mais de 5 000 peças, incluindo 300 pinturas.

A primeira obra doada é Don José Ruiz (1895), uma pintura do início artístico do artista. Picasso pintou o seu pai de perfil, com uma paleta de castanhos, captando em tela a seriedade de um homem cuja disciplina foi a chave do início da carreira de Picasso como pintor.

A segunda é Estudio para una intérprete de mandolina (1932), um trabalho misto em óleo e carvão vegetal, enquanto a terceira - Niño con pirueta sentado debaixo de una silla (1938) - foi a obra escolhida para ser revelada perante a imprensa e os convidados. É uma pintada no auge do vigor artístico de Picasso: um retrato a preto e branco, cubista, reminiscente das figuras encurraladas em Guernica.

O Retrato de Émilie Marguerite Walter (Mémé) (1939) é do mesmo estilo, mas a avó de Maya, a mãe sueca de Marie-Thérèse, é pintada a cores.

A escultura La Venus del Gas (1945) demonstra a capacidade de Picasso em surpreender: o artista utilizou um queimador a gás, endireitou-o, colocou-lhe um pedestal de madeira e transformou-o magicamente numa deusa com um ar pré-histórico.

El Bobo (1959) concentra toda a influência dos grandes mestres. Trata-se de uma pintura a óleo que se apropria da figura do anão da corte, tão frequentemente retratada por Velázquez.

Picasso estava também muito interessado na pintura do seu país anfitrião, pelo que a sua filha doou ao museu um caderno de esboços do Almuerzo sobre la Hierba de Edouard Manet (1863).

Cabeza de hombre é uma pintura a óleo de 1971, que foi escolhida para ilustrar a capa do catálogo da última exposição da vida do artista.

A última peça doada a França não é uma obra de Picasso, mas uma peça que o acompanhou durante toda a sua vida desde que a comprou, na primeira década do século XX: uma estatueta Tiki das Ilhas Marquesas, um exemplo de arte primitiva.

Maya morreu em 2022, cercada por sua família, conforme comunicado enviado à Agence France-Presse (AFP), pelo advogado francês Richard Malka, próximo da família.